你有讀過(guò)《美的歷程》嗎？相信讀過(guò)的你會(huì)有很多想要分享的感悟，為了記錄我們的感受，不妨一起寫在讀后感里吧，以下是范文社小編和大家分享的關(guān)于《美的歷程》讀后感精選范文，以供參考，希望對(duì)您有幫助。
關(guān)于《美的歷程》讀后感精選范文1
《美的歷程》全書按歷史時(shí)期分為10個(gè)部分：
1、龍飛鳳舞 遠(yuǎn)古時(shí)期的審美與藝術(shù)并未獨(dú)立或分化，它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動(dòng)中。龍是中國(guó)西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟，而鳳鳥成為中國(guó)東方集團(tuán)的另一圖騰符號(hào)。它們正是審美意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習(xí)形式，是巫術(shù)禮儀的活動(dòng)狀態(tài)。
2、青銅饕餮 自夏代起，具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開始了。此時(shí)的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會(huì)的統(tǒng)治者的威嚴(yán)。饕餮紋，一種兇狠可怖的獸面紋，呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的青銅饕餮美，正好可以作為那個(gè)充滿戰(zhàn)爭(zhēng)、屠殺、俘獲的時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)符號(hào)。
3、先秦理性精神 先秦百家爭(zhēng)鳴中貫穿的一個(gè)總傾向就是理性主義，主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學(xué)說(shuō)，而以莊子為代表的道家則作為對(duì)立和補(bǔ)充。儒道互補(bǔ)是中國(guó)思想文化的一條基本線索。
4、楚漢浪漫主義 當(dāng)理性主義在北中國(guó)取得優(yōu)勢(shì)的時(shí)候，南中國(guó)仍保持和發(fā)展著絢爛的遠(yuǎn)古傳統(tǒng)。楚國(guó)詩(shī)人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系，這一文化傳統(tǒng)在兩楚漢浪漫主義漢得到繼承，原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存，仍然是一個(gè)想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。
5、魏晉風(fēng)度 魏晉時(shí)期門閥士族階級(jí)占據(jù)了歷史舞臺(tái)的中心，他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺(jué)醒。對(duì)生死存亡的哀傷，對(duì)人生短促的感嘆成為時(shí)代的典型音調(diào)，而核心則是懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。
6、佛陀世容 本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時(shí)期長(zhǎng)期分裂、戰(zhàn)禍連綿，現(xiàn)實(shí)充斥著苦難，北魏的石窟壁畫也多割肉飼虎等現(xiàn)實(shí)苦難的折射，沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動(dòng)人們皈依天國(guó)的巨大情感力量。
7、盛唐之音 唐代世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩(shī)歌由于時(shí)代的變遷走向青春少年的清盛唐之音新歌唱：從劉希夷、張若虛到四杰，到陳子昂，直到盛唐的李白，痛快淋漓、天才極至，盛唐藝術(shù)奏出了最強(qiáng)音。
8、韻外之致 中唐以來(lái)，世俗地主逐漸取代門閥貴族，這一社會(huì)變化由趙宋而確定下來(lái)，也正在這一時(shí)期，真正展開文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩(shī)、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個(gè)性突出。
9、宋元山水 意境繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧?kù)o，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說(shuō)是形成這種審美趣味的主觀因素。
10、明清文藝思潮 以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情，是近代市井風(fēng)習(xí)圖畫。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮，以李贄為代表的儒學(xué)異端具有市民———資本主義的性質(zhì)。
《美的歷程》最打動(dòng)人的地方在于它揭示了人——主體的心靈歷程。美作為人類精神領(lǐng)域的最優(yōu)美的花朵，正是由于在不同時(shí)代沉積了人類審美心理或者說(shuō)是永恒不變的人的情感和本性，才會(huì)在現(xiàn)代人的眼睛和心靈上，始終留下難以名狀的心理的愉悅和寬慰。它使人的心靈找到了休憩之地，讓人的情感和理性得以調(diào)和，讓人沉浸在那永恒的記憶里。
隨著歲月的流逝，人類的情感得以不斷地壯大、完善、自覺(jué)。正如李澤厚先生在書中所說(shuō)的“這永恒的藝術(shù)創(chuàng)造，體現(xiàn)了人類傳承下來(lái)的社會(huì)性的共同心理結(jié)構(gòu)，它們既不是永恒不變，也不是悠忽即逝，不可捉摸，它是沉淀了內(nèi)容的形式，是有意味的形式”。
美的性格，便是民族的性格。美的歷程，便是人類民族的歷程。
抬眼望，龍光牛斗，星漢燦爛；俯身察，萬(wàn)類繁衍，萬(wàn)物得時(shí)。春暖花又開，芳草不曾遮。云起周年，默默前行。祈愿，芬芳的讀書之路上，遇見美，遇見幸福。
作者簡(jiǎn)介
李澤厚，一九三0年生，著名哲學(xué)家，湖南長(zhǎng)沙人，北京大學(xué)哲學(xué)系一九五四年畢業(yè)，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院研究員，教授，一九九二年至今任美國(guó)科羅拉多學(xué)院哲學(xué)系講座教授。
李澤厚成名于五十年代，以重實(shí)踐、尚“人化”的“客觀性與社會(huì)性相統(tǒng)一”的美學(xué)觀卓然成家。八十年代，李澤厚不斷拓展其學(xué)術(shù)論域，促引思想家在啟蒙的路徑上艱辛前行。九十年代，李澤厚客居美國(guó)，出版了《論語(yǔ)今讀》、《世紀(jì)新夢(mèng)》等著作，對(duì)中國(guó)未來(lái)的社會(huì)建構(gòu)給予了沉甸甸的人文關(guān)懷。其主要著作有《批判哲學(xué)的批判——康德述評(píng)》、《我的哲學(xué)提綱》、《中國(guó)〈古代、近代、現(xiàn)代〉思想史論》、《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》、《走我自己的路》、《世紀(jì)新夢(mèng)》、《論語(yǔ)今讀》、《己卯五說(shuō)》等。
關(guān)于《美的歷程》讀后感精選范文2
《美的歷程》的作者是李澤厚。全書共分十章。
作者把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺(jué)展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，從動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋，到先秦的儒道互補(bǔ)、楚辭漢賦的浪漫主義，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起，就像一位飽含情感的親臨者，以優(yōu)美的語(yǔ)言為筆，以歷史的遺證為據(jù)，向我們娓娓道來(lái)巍巍中華的悠久美學(xué)發(fā)展歷程。
讀書體會(huì)
通讀全書后，我印象最深刻的是以下體會(huì)：
1、審美意識(shí)總是在一定的歷史文化中發(fā)展，并通過(guò)對(duì)審美對(duì)象變現(xiàn)出來(lái)。如果我們把所有審美對(duì)象當(dāng)做線條，這個(gè)線條是流動(dòng)的，不斷變幻的。
在每一個(gè)章節(jié)中，作者都在開篇介紹當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀態(tài)，企圖把整個(gè)美學(xué)的發(fā)展置于社會(huì)狀態(tài)之下，用當(dāng)時(shí)的歷史文化背景來(lái)解釋該時(shí)代美的特征和發(fā)展因素。例如第七章《盛唐之音》，作者先交代了當(dāng)時(shí)的社會(huì)變化，結(jié)束了數(shù)百年的分裂和內(nèi)戰(zhàn)，普遍施行均田制，李唐帝國(guó)在政治、財(cái)政、軍事上都非常強(qiáng)盛，南北朝那種農(nóng)奴式的人身依附逐漸松弛；非門閥士族即世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，無(wú)所束縛地創(chuàng)造和革新，是對(duì)有血有肉的人間現(xiàn)實(shí)的肯定和感受，憧憬和執(zhí)著，一種具有青春活力的熱情和想像，滲透在盛唐文藝中。其典型代表，就是唐詩(shī)。
藝術(shù)對(duì)象宗教意味的由濃變淡更加明顯地體現(xiàn)了這一點(diǎn)。遠(yuǎn)古圖騰是古人對(duì)想象中神明的想象、再現(xiàn)。到了青銅時(shí)代，隨著物質(zhì)勞動(dòng)和精神勞動(dòng)的分離出現(xiàn)了一批所謂精神領(lǐng)袖，虛構(gòu)出宗教神話的物態(tài)。先秦各流派思想對(duì)禮法的追求，之前天馬行空的想象受到理性的滲透和制約，開始將審美對(duì)象客觀化，神已不再是恐懼神秘的存在，而是神話、歷史和現(xiàn)實(shí)的三體混合。審美的表現(xiàn)對(duì)象開始摻雜有歷史和世間事物，宗教意味開始弱化。到了兩漢時(shí)期，隨著人對(duì)自然的征服加劇，人的力量和意義被肯定，出現(xiàn)了更多獨(dú)立于宗教之外的文學(xué)、繪畫，藝術(shù)變現(xiàn)內(nèi)容也不僅限于表現(xiàn)神，反而更注重人本身的影響力。比如山水畫中草樹、花鳥開始成為獨(dú)立主體，比如書法的日漸成熟，比如佛雕神態(tài)、表現(xiàn)形式的變化。而到了明清，世俗文學(xué)，風(fēng)俗畫等徹底取代了宗教意味的藝術(shù)品，完全占領(lǐng)了世俗舞臺(tái)，宗教被束之高閣。
2、任何時(shí)代都有其獨(dú)特的美，書中的觀點(diǎn)認(rèn)為自然沉淀出來(lái)的才是真正的美。我們不能把一種獨(dú)特拿兩個(gè)時(shí)代比較，也同樣不能拿一個(gè)時(shí)代的獨(dú)特同另一個(gè)時(shí)代的美比較。美之所以不是一般的形式，而是“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。實(shí)際上，它并不神秘，它正是這種積淀，溶化在形式、感受中的特定的社會(huì)內(nèi)容和社會(huì)感情。
比如在《魏晉風(fēng)度》中，作者談到：“魏晉恰好是一個(gè)哲學(xué)重新解放、思想非?；钴S、問(wèn)題提出很多、收獲甚為豐碩的時(shí)期。”從哲學(xué)上的何晏、王弼，文藝上的三曹、嵇、阮，書法上的鐘、衛(wèi)、二王，等等，便是體現(xiàn)這個(gè)飛躍，簡(jiǎn)單說(shuō)來(lái)，就是人的覺(jué)醒。到了南北朝時(shí)期，整個(gè)社會(huì)長(zhǎng)時(shí)期處于戰(zhàn)禍、饑荒、疫病、動(dòng)亂之中，而西晉八王之亂揭開了社會(huì)更大動(dòng)亂的序幕，于是在殘酷野蠻的戰(zhàn)爭(zhēng)動(dòng)亂和社會(huì)壓迫下，跪倒或端坐在宗教神像或圖畫面前的渺小生靈們，懷著狂熱激動(dòng)而又異常復(fù)雜的感受和情緒，去進(jìn)行自己靈魂的洗禮。而以沉重、陰郁的故事表現(xiàn)強(qiáng)烈動(dòng)蕩形式的敦煌壁畫、麥積山佛像，吸引無(wú)數(shù)的人們?nèi)ツぐ?，讓人們沉浸于短暫而又虛幻的幸福中?
其實(shí)，本書討論了那么多種美，不是為有個(gè)高低之比，我們仔細(xì)分辨它們，揭示他們各自的美學(xué)本質(zhì)，說(shuō)清歷來(lái)糾纏不清混淆的問(wèn)題，無(wú)論對(duì)欣賞、品賞、品評(píng)和理解這些藝術(shù)，都應(yīng)該說(shuō)是有意義的。正如書中最后所說(shuō)：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的。”
筆記摘抄
1、中國(guó)建筑最大限度地利用了木結(jié)構(gòu)的可能和特點(diǎn)，一開始就不是以單一的獨(dú)立個(gè)別建筑物為目標(biāo)，而是以空間規(guī)模巨大、半面鋪開、相互連接和配合的群體建筑為特征的。它重視的是各個(gè)建筑物之間的平面整體的有機(jī)安排。
2、不是像哥特式教堂那樣，人們突然一下被扔進(jìn)一個(gè)巨大幽閉的空間中，感到渺小恐懼而祈求上帝的保護(hù)。相反，中國(guó)建筑的平面縱深空間，使人慢慢游歷在一個(gè)復(fù)雜多樣樓臺(tái)亭閣的不斷進(jìn)程中，感受到生活的安適和對(duì)環(huán)境的和諧。瞬間直觀把握的巨大空間感受，在這里變成長(zhǎng)久漫游的時(shí)間歷程。實(shí)用的、人世的、理智的、歷史的因素在這里占著明顯的優(yōu)勢(shì)，從而排斥了反理性的迷狂意識(shí)。正是這種意識(shí)構(gòu)成許多宗教建筑的審美基本特征。
3、中國(guó)木結(jié)構(gòu)建筑的屋頂形狀和裝飾，占有重要地位。屋頂?shù)那€，向上做翹的飛檐（漢以后），使這個(gè)本應(yīng)是異常沉重的往下壓的大帽，反而隨著線的曲折，顯出向上挺舉的飛動(dòng)輕快，配以寬厚的正身和闊大的臺(tái)基，使整個(gè)建筑安定踏實(shí)而毫無(wú)頭重腳輕之感，體現(xiàn)出一種情理協(xié)調(diào)、舒適實(shí)用、有鮮明節(jié)奏感的效果。而不同于歐洲或伊斯蘭以及印度建筑，它不再是體積的任意堆積而繁復(fù)重累，也不是垂直一線上下同大，而表現(xiàn)為一級(jí)一級(jí)的異常明朗的數(shù)學(xué)整數(shù)式的節(jié)奏美。
4、宗教是被壓迫生靈的嘆息，是無(wú)情世界的情。具體的歷史充滿偶然，從來(lái)不可能像理論邏輯那樣整齊。
5、遠(yuǎn)不是任何猙獰神秘都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐懼，卻徒然只顯其空虛可笑而已。
6、美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的偉大成果。
關(guān)于《美的歷程》讀后感精選范文3
高中時(shí)讀李澤厚《美的歷程》，看到作者在青銅禮器一節(jié)引用了一句話：“有虔秉鉞，如火烈烈”，語(yǔ)出《詩(shī)經(jīng)·商頌》，描繪戰(zhàn)士出征的殺伐雄心。大概是覺(jué)得這種狀態(tài)有如高三，筆者便把這句話寫下貼在桌上，半是激勵(lì)半是調(diào)侃。本以為久遠(yuǎn)的詞句太過(guò)晦澀難宣，卻未料穿越千年，見字如面。美是有意味的形式，正因如此，有虔秉鉞，如火烈烈，是見者心火烈烈。
“美是有意味的形式”由克乃夫·貝爾提出，此觀點(diǎn)否定再現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)純形式的審美性質(zhì)。從人首蛇身圖案中，便能得到美的意味。蛇身貼服地面，微微彎曲，粗陋原始，唯有人首預(yù)示著它將作為中國(guó)西部、北部、南部許多氏族、部落和部落聯(lián)盟一個(gè)主要的圖騰旗幟而高舉飄揚(yáng)。離開了繪就人首蛇身的線條，便無(wú)意義與美；離開了圖騰的意義，人首蛇身圖案也不成其為美。
圖騰稚拙，青銅獰厲。情感被火焰燃燒熔化，澆筑成巨大的青銅符號(hào)，渺小蒼生被宛若幽冥的原始宗教情感驅(qū)策，跪伏于獰美的禮器之前。今人唯有在想到這一層意義時(shí)，方懂得了青銅的冷與重。
而后形而下之器，發(fā)展演變?yōu)樾味现?。青銅留存千年，原始宗教情感卻逐漸淡去，情感、觀念、儀式這宗教三要素，由孔子引導(dǎo)和消溶在世間關(guān)系和現(xiàn)實(shí)生活中。荀子又將孔子世界觀中的懷疑論因素和人生態(tài)度發(fā)展為《易傳》的樂(lè)觀進(jìn)取的無(wú)神論，另方面則演化為莊周的泛神論；孔子時(shí)代對(duì)氏族成員個(gè)體人格的尊重，一方面發(fā)展為孟子的偉大人格理想，另方面也演化為莊子的遺世絕俗的獨(dú)立人格理想。無(wú)論是“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”的鏗鏘鐵誓，還是“彷徨乎塵垢之外，逍遙乎無(wú)為之業(yè)”的縹緲清談，都將深意蘊(yùn)于文字間，寄于文字外。后來(lái)者如杜甫的“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”的忠君愛國(guó)式倫理政治觀點(diǎn)、韓愈“博愛之謂仁，行而宜之之謂義，由是而之焉之謂道”的半哲理的儒家信念、顏真卿“忠義之節(jié)，明若日月而堅(jiān)若金石”的卓越人格，無(wú)不昭示美學(xué)規(guī)范中兼有內(nèi)容與形式兩方面。
溯源到上古，延伸至今朝，以“美是有意味的形式”為筏，擺渡過(guò)時(shí)間的大風(fēng)大浪，筆者潦草地見證了一場(chǎng)美的歷程。稍作歇息，兩岸風(fēng)景映入眼底。符號(hào)、線條等形式本身輕簡(jiǎn)，卻因沉淀了社會(huì)內(nèi)容而有了萬(wàn)鈞之重。今人或缺少了一些民族記憶，太過(guò)信任也太過(guò)依賴所謂的理性與科學(xué)分析，也就缺失了那分先于理性也先于感知的情感觸動(dòng)。筆者無(wú)意鼓吹情大于理，只是希望今人在面對(duì)久遠(yuǎn)的文明之美時(shí)，添上一些以民族記憶為基底的純粹審美。
就如那場(chǎng)千年前的征伐之戰(zhàn)，將士秉持斧鉞，自詡正義之師，又畏馬革裹尸，由是心焦似火，烈烈不息。絕非消弭在八個(gè)字間的前朝硝煙，而是灼燙聞?wù)咝乜诘拇丝绦难妗?
關(guān)于《美的歷程》讀后感精選范文4
曾經(jīng)以為，自己明白了美麗的真諦；曾經(jīng)以為，美只是一種純粹的客觀存在；曾經(jīng)以為，美是冷峻而遙不可及的；曾經(jīng)以為，美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花，水中月，需要靜靜地欣賞……
浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒？是如水寧?kù)o的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉(xiāng)依舊的悠然？于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾而充實(shí)圓融的洗禮……
鳥瞰著美伴隨著實(shí)踐流淌年華的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直就在我們身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見，同事看見自己的內(nèi)心的感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正得富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納，于這林立的樓宇間，澄澈、絢爛、驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里陰滋暗長(zhǎng)，只因愛美的心，生命的力，溫暖的情。
關(guān)于《美的歷程》讀后感精選范文5
本學(xué)期，我拜讀了李澤厚先生的作品《美的歷程》，書中他把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺(jué)展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握。帶領(lǐng)讀者對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》全書共十個(gè)章節(jié)，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”，動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過(guò)程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢(shì)與古拙美，再到“人的覺(jué)醒”、“文的自覺(jué)”的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起。書中李澤厚先生帶領(lǐng)我們領(lǐng)略了中國(guó)書法“線的藝術(shù)”美，細(xì)細(xì)品味唐詩(shī)的豐神情韻少年才氣和宋詞的筋骨思理、思慮深沉，聆聽李白那飄逸而瑰麗的浪漫文學(xué)交響詩(shī)，深度解析杜詩(shī)顏?zhàn)猪n文中的“破舊”與“立新”，體味宋代藝術(shù)追求上的空靈、含蓄、平淡與自然之美……同時(shí)，讓讀者認(rèn)識(shí)到中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)更多不是對(duì)象、實(shí)體，而是功能、關(guān)系與韻律。強(qiáng)調(diào)的更多是對(duì)立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而非對(duì)立面的排斥與沖突。
書中多次提到的“有意味的形式”讓我印象深刻?！坝幸馕兜男问健笔秦悹柼岢龅?，他認(rèn)為視覺(jué)藝術(shù)的根本在于他們都是“有意味的形式”，堅(jiān)持從“美在客觀”來(lái)解釋美。在遠(yuǎn)古陶器紋飾中由寫實(shí)到符號(hào)化成為抽象幾何紋樣，正是一個(gè)由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為“有意味的形式”的原始形成過(guò)程。對(duì)于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感?！坝幸馕兜男问健鼻∏∠喾?，它是活生生的、流動(dòng)的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國(guó)書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國(guó)書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會(huì)到書法“線的藝術(shù)”的美感。它不是線條整齊劃一均衡對(duì)稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí)，讓我對(duì)“有意味的形式”有了新的認(rèn)識(shí)，它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。正如宗白華《中國(guó)書法中美學(xué)思想》提到，“至其針垂韭筆致，橫直轉(zhuǎn)折，安排緊湊，又如三等角之配合，空間疏密之調(diào)和，竟能給一段文字以全篇之美觀?！睍ㄟ@種“有意味的形式”也不是簡(jiǎn)單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。
書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)“達(dá)其情性，形其哀樂(lè)”，“隨其性欲，便以為姿”，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而“美在客觀”的“有意味的形式”也在書法中與主觀情感結(jié)合，將“線的藝術(shù)”推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂“情形而言，去會(huì)風(fēng)騷之意；陽(yáng)舒陰慘，本乎天地之心?！?
“美是感性與理性，形式與內(nèi)容，真?zhèn)紊?，合?guī)律性與合目的性的統(tǒng)一?！痹诶顫珊裣壬墓P下所經(jīng)歷的一次“美的歷程”，讓我對(duì)中國(guó)古典文藝和各個(gè)時(shí)代特色有了一定的認(rèn)識(shí)，在其中體味古跡斑斑的美。不僅領(lǐng)略了書法藝術(shù)的靈動(dòng)，也感受了建筑的巨大空間感受漫游，還有宋代瓷器藝術(shù)中講求細(xì)潔凈潤(rùn)、色調(diào)單純、趣味高古，還有繪畫中的“氣韻生動(dòng)”，形似與神似、寫實(shí)與詩(shī)意的矛盾與融合統(tǒng)一，以及明清文藝思潮中市民文藝背后的近代資本主義萌芽。
正如李澤厚先生所說(shuō)：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的?！?
