心得體會是通過文字表達(dá)自己的感受和體驗(yàn)，需要結(jié)合自己真實(shí)的實(shí)際經(jīng)歷，我們通過寫心得體會，更好地理解作者的觀點(diǎn)和立場，范文社小編今天就為您帶來了美術(shù)生心得體會作文7篇，相信一定會對你有所幫助。
美術(shù)生心得體會作文篇1
我們所說的“藝術(shù)”，已用于總稱古今中外圖像中的精品。圖像與文字是人類記憶的載體，且前者早于后者，倘若沒有史前文明和傳世的圖像遺物為史證，我們就無法完整地理解往昔。由此而論，藝術(shù)就是人類不可或缺的可視歷史，藝術(shù)有歷史。
1497年唐寅《山居圖》扇面山水
1489年，比利時畫家梅姆林《圣烏爾蘇拉神龕》，木上鍍金油畫。
然而，藝術(shù)的立根之本是美學(xué)價值，唯有傳世圖像中的杰作才配得上“藝術(shù)”之名。每一件真正的藝術(shù)作品都具有獨(dú)立的價值。有人曾說，藝術(shù)就是藝術(shù)，猶如水就是水一樣，它的美學(xué)價值無須依賴其他事物而存在。不過，如果我們想更好地欣賞個別藝術(shù)作品，還是要首先理解它所源自的人類藝術(shù)的全貌，只有在這個歷史全景中，才能凸現(xiàn)具體作品的創(chuàng)造性特質(zhì)。在這本《藝術(shù)史二十講》中，我們力求勾畫出一幅中西美術(shù)的發(fā)展略圖，為讀者欣賞永恒的美術(shù)杰作提供參照背景。
當(dāng)人們面對豐富多彩的傳世杰作時，經(jīng)常會提出一個問題：既然每件藝術(shù)作品都有其獨(dú)立的審美價值，那么，“藝術(shù)有歷史嗎？”
我們現(xiàn)在所用的“歷史”一詞，包含著進(jìn)步的觀念。18世紀(jì)的歐洲思想家發(fā)現(xiàn)，人類的歷史是由野蠻向文明進(jìn)化的歷程，這種信念已滲透人心，當(dāng)我們運(yùn)用“歷史”概念時，我們不由自主地賦予它這樣的含義：一切事物都隨著時間的進(jìn)程而由低級向高級進(jìn)步。人類的物質(zhì)生產(chǎn)和科學(xué)技術(shù)等等都雄辯地驗(yàn)證了這個進(jìn)步的觀念。19世紀(jì)誕生了現(xiàn)代歷史學(xué)科，藝術(shù)史（historyofart）也相應(yīng)而生，它很快成為與哲學(xué)、歷史、文學(xué)等人文學(xué)科并駕齊驅(qū)的學(xué)科，旨在對人類的傳世視覺作品進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)術(shù)探究，即通過人類的審美創(chuàng)造產(chǎn)品理解人類的歷史和美學(xué)價值觀。在這個研究過程中，藝術(shù)史家遇到的最棘手的問題就是要回答“藝術(shù)何以會有一部歷史”。在歷史研究領(lǐng)域，如果一個新發(fā)現(xiàn)的史實(shí)推翻了某個定論，那可說是研究的進(jìn)步，在科學(xué)上更是如此，愛因斯坦的科學(xué)發(fā)現(xiàn)便使牛頓的理論成為了歷史。然而，這種進(jìn)步的模式并不適用于解釋藝術(shù)的歷史。
藝術(shù)是人類精神王國中的一個特殊領(lǐng)域，它是精神和物質(zhì)相互結(jié)合的審美產(chǎn)品。從藝術(shù)的純粹技術(shù)角度看，我們也可以將之描寫成一部逐漸進(jìn)步的歷史。從原始民族用自然礦物質(zhì)顏料在巖石上作畫，到中國人在絹素和紙張上作畫，再到歐洲人發(fā)明油質(zhì)顏料，引進(jìn)人體解剖學(xué)和透視法，在二維平面上創(chuàng)造仿佛使人能親臨其境的現(xiàn)實(shí)錯覺，直至當(dāng)今運(yùn)用電腦等新工具制作新媒體藝術(shù)，無不說明藝術(shù)的技術(shù)如同科學(xué)一樣，取得了不斷的進(jìn)步。藝術(shù)史家可以從藝術(shù)技術(shù)、技巧和材料運(yùn)用的角度構(gòu)建一部藝術(shù)發(fā)展史?！端囆g(shù)的故事》的作者貢布里希以再現(xiàn)技術(shù)的進(jìn)化為主線，勾畫了從古希臘到19世紀(jì)法國印象派的西方藝術(shù)的歷程，并特別強(qiáng)調(diào)了意大利文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家，他們復(fù)興了古希臘藝術(shù)的發(fā)明，力圖創(chuàng)造三維空間的視覺錯覺。19世紀(jì)的印象主義畫家將這種努力推向極致，試圖捕捉自然景物的光影變化，描繪出如其眼睛所見的真實(shí)景象。
歐洲藝術(shù)家不斷完善的再現(xiàn)技術(shù)，乃是人類文明中一項(xiàng)偉大的成就，這項(xiàng)成就深刻地影響了現(xiàn)代思想、科學(xué)和歷史的面貌。然而，不斷更新的技術(shù)和媒介并不能創(chuàng)造出不朽的藝術(shù)杰作，藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，是因?yàn)樗囆g(shù)具有不可言喻的審美特質(zhì)。其美學(xué)價值超越時空、超越技術(shù)、超越個人偏好而千古不易。在人類創(chuàng)造的領(lǐng)域中，藝術(shù)是一個不以時代進(jìn)程而論價值的領(lǐng)域。
1497年，墨西哥《布琪亞抄本》，鹿皮圖畫。
1489年，緬甸藝術(shù)家所作《驢頭魔鬼》，彩釉圖像。
21世紀(jì)制造的轎車，在技術(shù)和性能上一定優(yōu)于20世紀(jì)初的汽車，但若將轎車當(dāng)作設(shè)計藝術(shù)品，那么，從審美價值上看，情況可能正好相反。英國勞斯萊斯的創(chuàng)始人之一亨利·萊斯曾說：“車的價格會被人忘記，而車的質(zhì)量卻長久存在?！边@種質(zhì)量比之藝術(shù)品質(zhì)，在時間的坐標(biāo)上，就沒有隨之演進(jìn)的歷史。相反，藝術(shù)的創(chuàng)造往往共時地展開，并呈現(xiàn)出令人驚訝的景象。如果從歷史的觀點(diǎn)出發(fā)，我們很難想象下述五件作品的創(chuàng)作年代僅隔數(shù)年：意大利畫家曼特尼亞的《哀悼基督》、緬甸藝術(shù)家所做的《驢頭魔鬼》，以及比利時著名畫家梅姆林的《圣烏爾蘇拉神龕》均作于1489年。而短短幾年之后，墨西哥畫家為《布琪亞抄本》描繪了圖畫，中國文人畫家唐寅畫了《山居圖》。
這五件同出于十年之內(nèi)的作品，在表現(xiàn)技巧和風(fēng)格上有天壤之別，我們無法用相似標(biāo)準(zhǔn)去評判它們，但它們都是永恒的杰作，正如《藝術(shù)史二十講》希望向讀者表明的那樣，其永恒性源于偉大的藝術(shù)作品的特質(zhì)。中國古人早在5世紀(jì)就明確地指出了這一點(diǎn)：“跡有巧拙，藝無古今?！保ā豆女嬈蜂洝罚┧囆g(shù)不分先后，唯一的評價標(biāo)準(zhǔn)就是作品的好壞。據(jù)說現(xiàn)代派藝術(shù)先鋒畢加索在觀看拉斯科史前巖畫時就驚嘆說，人類的繪畫在30000年里沒有什么進(jìn)步！
藝術(shù)雖無歷時發(fā)展的歷史，然而，當(dāng)我們回顧人類三萬多年里無比豐富的視覺創(chuàng)造成果時，卻必須采納某種有序的講述形式。其實(shí)，任何知識領(lǐng)域，也包括歷史學(xué)科，都是我們?yōu)槔斫鈴V袤無序的自然和人文宇宙而發(fā)明的智性形式。“歷史”一詞源于古希臘，原意指對人類事件的“探究”。我們即在此意義上概括藝術(shù)的歷程，為我們更好地欣賞獨(dú)一無二的永恒杰作提供一個歷史框架。
眾所周知，世界藝術(shù)大略分為兩大體系，一則源于古希臘的西方藝術(shù)，二則源于中國的東方藝術(shù)。雖然當(dāng)今學(xué)術(shù)界已對此提出疑義，但為方便起見，《藝術(shù)史二十講》還是將西方藝術(shù)和中國藝術(shù)的歷史分別加以論述。在世界歷史上，各時代、各民族的藝術(shù)家都創(chuàng)作了具有自身獨(dú)立價值的藝術(shù)作品，在認(rèn)識到這個事實(shí)的同時，我們也不能否認(rèn)，上述兩個藝術(shù)體系在世界藝術(shù)中占據(jù)了主要地位，觀望這兩座巍巍的高峰，有助于理解所有的美術(shù)。
然而欣賞美術(shù)作品不只具有審美的意義，它同時也是對人類自身及其歷史的理解。藝術(shù)審美品質(zhì)中的一個要素是創(chuàng)造性。人類生而具有創(chuàng)造的天賦，所以西方流傳著“人人都是藝術(shù)家”的說法。盡管如此，現(xiàn)實(shí)還是提醒我們，未必人人都能創(chuàng)造出藝術(shù)杰作。而正是從欣賞傳世經(jīng)典之作中，人們可以學(xué)會如何發(fā)掘和運(yùn)用自己的創(chuàng)造潛力，像偉大的藝術(shù)家一樣，將之轉(zhuǎn)化到自己的生活和工作中去。
?光明日報》（ 2019年05月11日09版）
美術(shù)生心得體會作文篇2
我任教美術(shù)有___年的時間了，這幾年的教學(xué)讓我感覺美術(shù)教學(xué)其實(shí)是特別重視激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力, 教師要積極為學(xué)生創(chuàng)設(shè)有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學(xué)習(xí)環(huán)境，通過思考、討論、對話等活動，引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運(yùn)用美術(shù)語言;在傳統(tǒng)的模仿性的美術(shù)教育和受多方面的模仿習(xí)慣的影響，我們的美術(shù)教師在教育教學(xué)工作中習(xí)慣于模仿性的教學(xué)常規(guī)，其實(shí)在各行各業(yè)的工作中也多是習(xí)慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創(chuàng)造性”，思想不解放，創(chuàng)新才能被嚴(yán)重束縛，是我們多數(shù)人普遍的遺憾。教師應(yīng)鼓勵學(xué)生在欣賞活動中，開展探究性的學(xué)習(xí)，發(fā)表自己獨(dú)特的見解。
其一：我覺得美術(shù)學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)從單純的技能、技巧學(xué)習(xí)層面提高到美術(shù)文化學(xué)習(xí)的層面。美術(shù)教學(xué)要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，增加文化含量, 使學(xué)生通過美術(shù)學(xué)習(xí)，加深對文化和歷史的認(rèn)識，加深對藝術(shù)的社會作用的認(rèn)識。可以拿當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗，如宜興的紫沙壺進(jìn)行教學(xué) 。
第二：加強(qiáng)教學(xué)中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學(xué)生的學(xué)。要確立學(xué)生的主體地位，改變教師是課堂教學(xué)的惟一主角的現(xiàn)象，應(yīng)提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。
第三：應(yīng)鼓勵學(xué)生進(jìn)行綜合性與探究性學(xué)習(xí)，加強(qiáng)美術(shù)與其他學(xué)科的聯(lián)系, 與學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)的聯(lián)系, 培養(yǎng)學(xué)生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四：應(yīng)重視對學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究，引導(dǎo)學(xué)生以感受、觀察、體驗(yàn)、表現(xiàn)以及收集資料等學(xué)習(xí)方法，進(jìn)行自主學(xué)習(xí)與合作交流。
第五：應(yīng)以各種生動有趣的教學(xué)手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導(dǎo)學(xué)生增強(qiáng)對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。
古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認(rèn)為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學(xué)生呢?才是一節(jié)好的美術(shù)課呢?俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學(xué)生呢?所以，一堂好課的導(dǎo)語設(shè)計是至關(guān)重要的。導(dǎo)語設(shè)計得好，先聲奪人，就能激發(fā)情趣，創(chuàng)設(shè)意境，激起學(xué)生強(qiáng)烈的“樂知樂學(xué)”的欲望，就會對教學(xué)產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運(yùn)用藝術(shù)美和現(xiàn)實(shí)美來影響、感染、教育學(xué)生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術(shù)是一種高雅的藝術(shù)，是一門充滿美的魅力的藝術(shù)。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設(shè)計教學(xué)導(dǎo)語時，可以讓學(xué)生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構(gòu)圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認(rèn)為，可以通過三個方面達(dá)到目的。
(一)、圖片欣賞法
“百聞不如一見”。運(yùn)用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導(dǎo)入新課，可激發(fā)學(xué)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣。這是我在教學(xué)過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學(xué)生的注意力，從而將學(xué)生引入課堂教學(xué)。
(二)、興趣激發(fā)法
心理學(xué)研究證明：“最大最持久的學(xué)習(xí)動機(jī)，是學(xué)生對學(xué)科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”，只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學(xué)生的求知欲。激發(fā)學(xué)生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調(diào)動學(xué)生的積極性：
1、運(yùn)用實(shí)物導(dǎo)入
實(shí)物是最直觀的，也是最有效的教學(xué)工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實(shí)物，它可以使任何繁瑣復(fù)雜的事物變得簡單明了，把實(shí)物運(yùn)用到課堂上，不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂，也可以激發(fā)學(xué)生的興趣，加深他們的印象。我在上《標(biāo)志設(shè)計》這一課時，我取出學(xué)生常見的標(biāo)志給學(xué)生看，發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
2、運(yùn)用謎語導(dǎo)入
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術(shù)課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學(xué)生進(jìn)行過調(diào)查，從中得出結(jié)論：學(xué)生最喜歡具有幽默感的老師。在美術(shù)課教學(xué)中，如能運(yùn)用詼諧幽默的語言，教學(xué)過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學(xué)情境之中。
3、運(yùn)用故事導(dǎo)入
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內(nèi)容有關(guān)的故事導(dǎo)入新課，將會激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。
(三)、想象激發(fā)法
黑格爾曾說過：“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗(yàn)的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術(shù)教學(xué)中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學(xué)生的表演等作為導(dǎo)入，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)情境，從而提高的想象力。另外，一節(jié)好的美術(shù)課除了要有好的導(dǎo)入，教師在開展美術(shù)活動過程還需充分調(diào)動學(xué)生的創(chuàng)造熱情，讓學(xué)生了解美，學(xué)會創(chuàng)造美的能力。
一、讓學(xué)生想畫，激發(fā)創(chuàng)造欲望。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學(xué)生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感，有一種想畫的沖動。
1、展示優(yōu)秀的同齡學(xué)生美術(shù)作品，激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中，我收集了許多優(yōu)秀的學(xué)生作品，利用這些來激勵學(xué)生。那一幅幅生動的美術(shù)作品，雖不是十分完美的藝術(shù)品，然而在與他們同齡學(xué)生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見，訓(xùn)練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學(xué)生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥眨瑒?chuàng)設(shè)情境，以此激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使他們產(chǎn)生強(qiáng)烈的創(chuàng)作激情。此外，安排些有意外效果的作業(yè)，有意識地多鼓勵、表揚(yáng)，都是使他們學(xué)習(xí)興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
二、讓學(xué)生敢畫，勇于表現(xiàn)自我個性。對初中學(xué)生來說.美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學(xué)方式嚴(yán)重束縛學(xué)生的創(chuàng)造意識，繪畫中的勇于表現(xiàn)自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設(shè)法消除學(xué)生的膽怯心理，幫助他們增強(qiáng)創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學(xué)中注意激發(fā)和保護(hù)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，引導(dǎo)他們積極的進(jìn)行學(xué)習(xí)和探索，培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學(xué)中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
1、提倡標(biāo)新立異，鼓勵學(xué)生的創(chuàng)新意識。
在學(xué)生創(chuàng)作中，教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學(xué)生各自的才能，引導(dǎo)他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上;課堂教學(xué)中，我經(jīng)常喜歡提問學(xué)生，及時了解他們的構(gòu)思想法，引導(dǎo)他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時，盡量地在學(xué)生作品中找閃光點(diǎn)，加以表揚(yáng)，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣，以免使學(xué)生的心理上產(chǎn)生陰影，形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓(xùn)練，強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)知識。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學(xué)生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎(chǔ)重復(fù)不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎(chǔ)造型知識是不可忽視。學(xué)生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗(yàn)到創(chuàng)造成功的快樂，而且能增強(qiáng)他們的自信，從而放膽去畫，去表現(xiàn)自我個性。
三、讓學(xué)生會畫，體驗(yàn)創(chuàng)作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學(xué)生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫，還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，因?yàn)檫@些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導(dǎo)，幫助他們實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標(biāo)。
1、觀察力的培養(yǎng)
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎(chǔ)，就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務(wù)、正確的觀察方法、良好的觀察習(xí)慣等都能逐步提高學(xué)生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎(chǔ)。
2、啟發(fā)富于想象的構(gòu)想
愛好想象是學(xué)生的天性。教學(xué)中，我常常提出問題并給學(xué)生思考想象的空間，啟發(fā)加強(qiáng)想象的豐富性，集中想象的方向性;或用形象的語言描述，激發(fā)他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯(lián)系學(xué)習(xí)、生活中的具體活動進(jìn)行直觀式的啟發(fā)，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學(xué)習(xí)生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，學(xué)會運(yùn)用更多、更好的教學(xué)方法，讓學(xué)生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風(fēng)格，提高學(xué)生繪畫的質(zhì)量。
美術(shù)生心得體會作文篇3
這是我第一次參加市小學(xué)美術(shù)教師的培訓(xùn)，這次的培訓(xùn)經(jīng)歷使我受益菲淺。雖然僅五天的時間，讓我對美術(shù)這門學(xué)科有了新的認(rèn)識，美術(shù)不再是以前老師在黑板上畫，學(xué)生在臺下照畫了，現(xiàn)在的美術(shù)是一門了不起的藝術(shù)，生活中處處充滿了美術(shù)。對美術(shù)的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓(xùn)心得體會：
興趣是學(xué)習(xí)美術(shù)的基本動力。在課堂上應(yīng)充分發(fā)揮美術(shù)教學(xué)特有魅力，努力使課程內(nèi)容呈現(xiàn)形勢和教學(xué)方式都能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，并使這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)緊密聯(lián)系在一起，強(qiáng)調(diào)了知識和技能在幫助學(xué)生美化生活方面的作用，使學(xué)生在實(shí)際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨(dú)特價值。
用真心、真情的去教美術(shù)。在教學(xué)中，教師要有好奇心，專業(yè)精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優(yōu)美的語言的應(yīng)用，充分調(diào)動孩子的積極性。還要嚴(yán)格按照美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)，在新課改理念的指導(dǎo)下，精心組織、精心準(zhǔn)備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學(xué)中，盡可能讓學(xué)生主動參與自主學(xué)習(xí)，教學(xué)以學(xué)生為主體，通過欣賞、體驗(yàn)感受、探索、總結(jié)、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導(dǎo)學(xué)生深入理解感受美術(shù)作品的美，使學(xué)生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能的給孩子創(chuàng)造一個寬松的學(xué)習(xí)空間(優(yōu)美的畫面，輕柔的音樂)，使整節(jié)課沉浸在藝術(shù)的氛圍中。同時，要突出了美術(shù)學(xué)科的特點(diǎn)，學(xué)生運(yùn)用多種形式，設(shè)計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現(xiàn)了以學(xué)生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學(xué)中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學(xué)目標(biāo)服務(wù)。設(shè)計的活動要呈現(xiàn)一個知識點(diǎn)。
在美術(shù)教學(xué)中，注重面向全體學(xué)生，以學(xué)生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進(jìn)學(xué)生健全人格的形成，促進(jìn)他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。使學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。在上美術(shù)課，要有美術(shù)元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然的體現(xiàn)。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學(xué)生眼光要放高些，學(xué)生掌握的技巧放的低一些，給學(xué)生更寬、廣的一個思路。世界上最復(fù)雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。
在教孩子的過程中，一定要考慮到學(xué)生的能力，給學(xué)生的思想要保持一致。一定要聯(lián)系學(xué)生的生活實(shí)際,聯(lián)系學(xué)生的生活經(jīng)驗(yàn)。讓孩子關(guān)注自己身邊的一些關(guān)于美術(shù)方面的東西。要從生活中，理解線條等美術(shù)知識，如：頭發(fā)、樹(年輪)等。培養(yǎng)孩子搜集素材的能力。高段學(xué)生要注重培養(yǎng)自學(xué)的能力。提問學(xué)生其實(shí)也是引導(dǎo)學(xué)生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關(guān)系，教師要作為學(xué)生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。
在上欣賞課時，不僅要學(xué)會欣賞，還要學(xué)會評述。美術(shù)語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術(shù)欣賞過程中，強(qiáng)調(diào)評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術(shù)課中很重要。探索性：引發(fā)性(帶著問題來，帶著問題走。)
生活中一些常見的東西，經(jīng)過高度概括、提煉，用最簡潔的點(diǎn)線面來表現(xiàn)。點(diǎn)線面的聯(lián)系，是美術(shù)語言中最基本的。要讓學(xué)生了解藝術(shù)創(chuàng)作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學(xué)生可以采用自己喜歡的材料來進(jìn)行創(chuàng)作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力。教師可以對教材再加工，能讓學(xué)生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達(dá)自己的情感。(想念、高興、悲傷等)，要時刻為學(xué)生著想。
在對待學(xué)生作業(yè)時要做到：三個不一樣，即，與同學(xué)畫的不一樣;與欣賞的畫的不一樣;與過去畫的不一樣。學(xué)生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學(xué)生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導(dǎo)。在學(xué)生作業(yè)前還要注意引導(dǎo)學(xué)生欣賞同齡人的作品。
教學(xué)中強(qiáng)調(diào)綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結(jié)合老師的評價，使評價進(jìn)一步民主化，多樣化，充分體現(xiàn)了評價的多元功能，讓學(xué)生體驗(yàn)到成功的樂趣。同時使學(xué)生的綜合能力得到提高。
在教學(xué)之余，還要注重教師自身發(fā)展進(jìn)步。積極參加校內(nèi)外聽課，評課、教研活動及專業(yè)培訓(xùn)。多向老教師學(xué)習(xí)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，同時課外還要多看教學(xué)理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養(yǎng)。我感覺我們美術(shù)教師應(yīng)該在教孩子的時候，應(yīng)該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養(yǎng)孩子創(chuàng)造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現(xiàn)。通過本次學(xué)習(xí)培訓(xùn)，在今后工作中，我將會不斷的學(xué)習(xí)，多體會感受所學(xué)的知識，并用于實(shí)踐中，全面提高自身的綜合素質(zhì)，為學(xué)生提供更好更優(yōu)質(zhì)的服務(wù)。
美術(shù)生心得體會作文篇4
作為一名初中美術(shù)教師，將如何面對新的教育形勢，順應(yīng)現(xiàn)代教育的要求，適應(yīng)社會的發(fā)展要求呢?我覺得要先改變自己的教學(xué)觀念，改革自身的教學(xué)風(fēng)格，也就是要改變美術(shù)教師的角色定位。我們的角色如何改、變成什么樣呢?經(jīng)過這次“中西部農(nóng)村中小學(xué)教師遠(yuǎn)程培訓(xùn) ”學(xué)習(xí)后，我受益匪淺，教授用身教言傳的生動講座，我總結(jié)了幾點(diǎn)不成熟的心得和體會。
1.美術(shù)教師是美術(shù)課堂的“活水”。
和諧的教學(xué)氣氛能迎來學(xué)生對老師和學(xué)科的尊重，換取學(xué)生對老師的高度信任，能誘發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，和諧的環(huán)境是搞好教學(xué)的前提。在教學(xué)中，我們應(yīng)以“平視的目光”對待學(xué)生，與學(xué)生同歡同樂，又以“欣賞的眼光”看待學(xué)生;這樣，教師的愛心不斷地奉獻(xiàn)，形成初春活水，給“魚兒們”足以舞躍的空間，并用真誠的激勵讓學(xué)生們的思維和興趣化為靈動、充滿課堂。
2.美術(shù)教師是民主平等和諧的“燈塔”。
情感是人類寶貴財富中最易得、最不應(yīng)缺失的一種，美術(shù)是強(qiáng)__感表達(dá)的學(xué)科，在近幾年的教學(xué)工作中， 我越發(fā)感到學(xué)生表達(dá)民主、平等意識的“疑、思、言、行”的欲望都增強(qiáng)了。這是一種好的情感表達(dá)需求，教師應(yīng)順勢利導(dǎo)，進(jìn)一步創(chuàng)造民主、平等的氛圍。因此，我樂于在教學(xué)中逐漸融入學(xué)生的思想、學(xué)生的創(chuàng)造行為。引導(dǎo)學(xué)生享受自由創(chuàng)作空間，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)、思考、想象。給學(xué)生質(zhì)疑的權(quán)力，喚起更強(qiáng)的民主意識，尊重他人意識，主體意識。突出教學(xué)中的雙向性、互動性，使師生形成“親和力”，使教與學(xué)更好地統(tǒng)一航向，平安愉快地駛離港灣，去往遠(yuǎn)大目標(biāo)。
3.美術(shù)教師將由單一型轉(zhuǎn)為“哆啦a夢”型。
美術(shù)教師單一的傳知功能，造成了教師自我的封閉，也造成了學(xué)生知識的封閉性?，F(xiàn)在的社會需要我們開放意識的增強(qiáng)，需要每個人有較強(qiáng)的綜合素質(zhì)和實(shí)踐能力，俗話說：“要給學(xué)生一杯水，自己就要多準(zhǔn)備幾種水。”確實(shí)，作為一個教師應(yīng)該有豐富的知識，這樣才能滿足學(xué)生的求知欲望。我們培養(yǎng)的學(xué)生就應(yīng)該是能從生活中提煉美術(shù)，又能把美術(shù)運(yùn)用于生活的學(xué)生，是面向社會的學(xué)生。因此，美術(shù)教師就得先更新知識，廣取其它學(xué)科亮點(diǎn)，綜合于“我的課堂”，服務(wù)于我的課堂。教學(xué)中注意與社會生活的整合，與學(xué)生的整合，最終引導(dǎo)、培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力。
我認(rèn)為新課程改革，美術(shù)教師觀念和角色的改變，既是根本又是關(guān)鍵。我們的觀念轉(zhuǎn)變成功了，升華成有利學(xué)生有利三維目標(biāo)有效達(dá)成的“活水、燈塔、機(jī)器貓” 等角色成功了，這才有基礎(chǔ)談?wù)嬲饬x上的提高學(xué)生的素質(zhì)，談新課改，談為人師表。
美術(shù)生心得體會作文篇5
20__年5月13日在市教育局王主任的組織下，我有幸前往師范附屬小學(xué)參加由泰安市教研室主辦的“送教下鄉(xiāng)”小學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)展示活動。上午觀摩了由肥城實(shí)驗(yàn)小學(xué)老師執(zhí)教的《真情對印》和泰安金娟老師執(zhí)教的《線的秘密》。課堂上，我認(rèn)真做好記錄，細(xì)致地琢磨課堂的每個細(xì)節(jié)。我被課堂上教師那優(yōu)美生動的語態(tài)、親切自然的師生互動交流、靈活機(jī)智的課堂反應(yīng)、巧妙新穎的課堂設(shè)計所深深地吸引，感到每堂課都經(jīng)過教師精心設(shè)計準(zhǔn)備，環(huán)環(huán)緊扣，從而受益匪淺，獲益良多，心中有了不少的感悟。
一、別開生面的導(dǎo)入開啟好課之門
好的導(dǎo)入能把學(xué)生的熱情充分調(diào)動起來，課堂氣氛熱烈、和諧。兩位教師都是在不熟悉學(xué)生的情況下進(jìn)行授課，如何盡快調(diào)動孩子情緒是教師面臨的難點(diǎn)。金娟老師開場白和互動游戲設(shè)計，親切的談話方式，集趣味性和啟發(fā)性為一體，引人入勝，很快拉近了學(xué)生與老師的距離，放松了學(xué)生緊張的學(xué)習(xí)心理，創(chuàng)設(shè)了好的開端。生動、精煉的鼓勵性話語激發(fā)了學(xué)生的自信。
二、教學(xué)理念新穎，資源運(yùn)用合理
兩位教師注重師生情感的交流，有較強(qiáng)的親和力;注重師生學(xué)習(xí)過程的互動;教師是學(xué)生學(xué)習(xí)的指導(dǎo)者、幫助者，而不是灌輸者，傳授者。教具、范作典型。實(shí)驗(yàn)小學(xué)教師的示范大膽、簡練、教學(xué)設(shè)計適合學(xué)生，貼近生活，設(shè)計體現(xiàn)繼承與發(fā)揚(yáng)、改革與創(chuàng)新的特點(diǎn)。兩位教師的課都不以講為主，以師生對話為主要的學(xué)習(xí)方式，極具啟發(fā)性和引領(lǐng)作用。盡可能讓學(xué)生參與其中，貼近生活、貼近社會，因材施教、分層教學(xué)都體現(xiàn)得淋漓盡致，讓不同層次的學(xué)生都能有事做，有目標(biāo)追求，并取得不同程度的提高。印象深刻地是金娟老師所授的《線的秘密》一課，從發(fā)圖片到大屏幕欣賞，再到黑板展示示范，讓學(xué)生獲得深刻的直觀感受，本來抽象的課程學(xué)生很容易就能理解，整堂課樸實(shí)高效，學(xué)生作業(yè)非常成功。
三、教師綜合素質(zhì)很高
一節(jié)好課設(shè)計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚(yáng)頓挫的語言以及隨機(jī)應(yīng)變的教育機(jī)智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。忘不了兩位老師與孩子的親密無間的交流;金娟老師平和、貼切的教育評價：實(shí)驗(yàn)小學(xué)老師熱情的鼓勵性話語給我留下難忘的記憶。
通過這次聽課活動，我收獲很多。兩位老師的水平很高，風(fēng)格炯異，兩節(jié)課都有很多值得我學(xué)習(xí)借鑒的東西。教學(xué)真的是用心、用腦的大膽實(shí)踐過程。教學(xué)生，重在培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，良好的學(xué)習(xí)品行。課堂教學(xué)重在課堂常規(guī)與教學(xué)目標(biāo)的有效完成。以后的教學(xué)中我將繼續(xù)努力，向兩位教師學(xué)習(xí)。提升自身專業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)，在每一個教學(xué)環(huán)節(jié)中多動腦筋，多實(shí)踐，多反思，大膽創(chuàng)新去指導(dǎo)實(shí)踐。
美術(shù)生心得體會作文篇6
2018年是中央美術(shù)學(xué)院建校100周年，而藝術(shù)院校能夠走過100年的歷程，并不是一件容易的事情，在中國超過100年歷史的高等學(xué)府并不多見，由此也更加凸顯中央美術(shù)學(xué)院的地位、作用和影響力，而提及中央美術(shù)學(xué)院，就不能不提及美術(shù)大師徐悲鴻先生。
徐悲鴻
徐悲鴻（1895—1953）江蘇宜興人，1895年7月19日出生于江蘇宜興屺亭橋鎮(zhèn)，其父徐達(dá)章是一位私塾先生，粗通詩、書、畫、印，母親魯氏則是一位農(nóng)家婦女，徐悲鴻自幼隨父親習(xí)字習(xí)畫，每日臨摹名家畫作，常以弟妹等人為模特畫像。
徐悲鴻10歲起隨父親輾轉(zhuǎn)鄉(xiāng)間，以鬻書賣畫維持生計，日子雖然清苦，卻豐富了他的人生閱歷，同時也開拓了其藝術(shù)視野。
徐悲鴻畫技日臻成熟，在宜興也小有名氣，遂于1912年闖蕩上海灘，以賣畫謀生并學(xué)習(xí)西方繪畫，后因父親病故而返回故里，不得不放棄對藝術(shù)夢想的追求，而承擔(dān)起養(yǎng)家糊口的重?fù)?dān)，在家鄉(xiāng)的學(xué)校擔(dān)任美術(shù)教員。
徐悲鴻于1915年再赴上海尋求藝術(shù)之夢，以畫插圖、廣告并賣畫維持生活，其作品《馬》深得嶺南畫派領(lǐng)袖高劍父、高奇峰的賞識，當(dāng)時高氏兄弟在上海創(chuàng)辦“審美書館”和《真相畫報》，《馬》被“上海審美書館”印出，這是其發(fā)表的第一張美術(shù)作品。
《八駿圖》
1916年徐悲鴻考入震旦大學(xué)院預(yù)科攻讀法文，為日后赴法留學(xué)打下了語言基礎(chǔ)，他在課余時間仍然勤奮作畫。
猶太商人哈同夫婦熱衷于中國古典文化，在“哈同花園”創(chuàng)辦了“倉圣明智大學(xué)”，這是一所從小學(xué)到大學(xué)的全日制學(xué)校，學(xué)生的膳食、住宿和學(xué)雜費(fèi)全部由學(xué)校提供。
“倉圣明智大學(xué)”向社會征求“倉頡畫像”時，徐悲鴻所畫巨幅水彩《倉頡像》被選中，同時他也被學(xué)校聘請作畫和講學(xué)，因此結(jié)識了在此講學(xué)的康有為、王國維等著名學(xué)者。
康有為對徐悲鴻的畫非常賞識，視其為藝苑奇才，徐悲鴻則拜康有為為師，在康有為的指導(dǎo)下遍臨各種名碑或古拓，書法日漸精進(jìn)。
徐悲鴻在得到“倉圣明智大學(xué)”1600銀元的稿酬資助后，于1917年攜蔣碧薇私奔，乘“博愛丸”輪船前往東京研修美術(shù)。
徐悲鴻與蔣碧薇
蔣碧薇與徐悲鴻是同鄉(xiāng)，徐悲鴻在“宜興女子學(xué)校”教書時，與蔣碧薇的伯父蔣兆蘭和姐夫程伯威是同事，與蔣家頗為熟悉，而蔣碧薇之父曾任教于復(fù)旦大學(xué)，徐悲鴻經(jīng)常到蔣家拜訪并愛戀上了蔣碧薇。
蔣碧薇早已定下了婚約，而徐悲鴻在17歲時就已經(jīng)被父母包辦娶親，蔣碧薇在未婚夫和徐悲鴻之間做出了艱難的選擇，由此接受了徐悲鴻對她命運(yùn)的安排。
徐悲鴻畫的《蔣碧薇》
1918年徐悲鴻攜蔣碧薇回國，經(jīng)康有為介紹，被蔡元培聘為北京大學(xué)畫法研究會導(dǎo)師，結(jié)識了許多京城名流，其中就包括魯迅、劉半農(nóng)、陳師曾、沈尹默、馬衡、傅增湘等人。
徐悲鴻在蔡元培和傅增湘的幫助下，爭取到了官費(fèi)赴法國留學(xué)的機(jī)會，于1919年3月攜蔣碧薇遠(yuǎn)渡重洋，先抵達(dá)英國倫敦，遍覽了大英博物館珍藏的名畫和雕塑。
青年徐悲鴻
抵達(dá)巴黎后，徐悲鴻入“巴黎私立朱利安畫院”補(bǔ)習(xí)素描，開始接受西方美術(shù)教育，不久考入“巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院”，經(jīng)常到盧浮宮等美術(shù)館臨摹畫作，最喜歡意大利提香和西班牙里貝拉等古典美術(shù)大師。
1920年，徐悲鴻師從繪畫大師達(dá)仰，并經(jīng)常參加沙龍聚會，他在與達(dá)仰、梅尼埃等人的交談中受到極大的啟示和教益。
徐悲鴻還結(jié)識了旅歐的梁啟超、蔣百里、楊仲子、謝壽康等人，由于徐悲鴻經(jīng)常到中國駐法國領(lǐng)事館催問國內(nèi)公費(fèi)匯款，由此還結(jié)識了總領(lǐng)事趙頌?zāi)稀?/p>
由于過于勤奮而疲憊，徐悲鴻于1921年患上了嚴(yán)重的腸痙攣，而此時因北洋政府內(nèi)閣更迭頻繁，徐悲鴻的留學(xué)費(fèi)用經(jīng)常被中斷，可謂是雪上加霜，徐悲鴻一家的生活時常陷入窘迫之中。
徐悲鴻
徐悲鴻遂轉(zhuǎn)至消費(fèi)低廉的德國，師從德國素描大師阿爾圖爾·康波夫，學(xué)到了豐富的透視和解剖結(jié)構(gòu)知識，素描基本功大有長進(jìn)，每天作畫十幾個小時，并經(jīng)常到柏林動物園采風(fēng)，對各類猛獸進(jìn)行速寫，并臨摹了荷蘭畫家倫勃朗的許多作品，還相繼結(jié)識了宗白華、陳寅恪、俞大維、徐志摩、張道藩等人。
徐悲鴻于1923年重返巴黎，在達(dá)仰的指導(dǎo)下精研素描和油畫，徐悲鴻這一年以油畫《老婦》第一次入選法國國家美術(shù)展，表明其美術(shù)作品已經(jīng)得到了法國美術(shù)界的認(rèn)可。
1924年，徐悲鴻又未收到公費(fèi)匯款，一家人生活再一次陷入困頓之中，趙頌?zāi)系弥闆r后，送給徐悲鴻500法郎解燃眉之急，萬分感激的徐悲鴻為趙頌?zāi)袭嬃艘环┟钗┬さ乃孛璁嬒?，還為趙頌?zāi)戏蛉水嬃艘环彤嫛囤w夫人像》。
《趙頌?zāi)舷瘛?/p>
這一年還曾先后創(chuàng)作了素描《女人體》、《人體素描》、《丐》等，以及油畫《撫貓人像》、《吹簫》、《遠(yuǎn)聞》、《馬夫和馬》等作品，已經(jīng)在巴黎苦學(xué)五年的徐悲鴻，在其而立之年時，其繪畫藝術(shù)已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的水準(zhǔn)。
黃孟圭從美國赴歐洲旅行，經(jīng)趙頌?zāi)辖榻B與徐悲鴻相識，二人頗有相見恨晚的感覺，當(dāng)黃孟圭得知徐悲鴻經(jīng)濟(jì)上頗為窘迫時，立即給在南洋兄弟煙草公司新加坡分公司任總經(jīng)理的二弟黃曼士寫信求助，而黃曼士交友極廣且為人慷慨，尤其喜歡收藏書畫古董等，黃氏兄弟由此收藏了徐悲鴻數(shù)百幅作品，并為徐悲鴻提供了充足的資金保障，而徐悲鴻也引黃氏兄弟為“平生第一知己”。
左起：徐悲鴻、黃孟圭、黃曼士
1925年秋，徐悲鴻與黃孟圭結(jié)伴赴新加坡并舉辦了個人畫展，并應(yīng)邀為華僑領(lǐng)袖陳嘉庚及其所創(chuàng)辦的私立廈門大學(xué)作畫。
1926年2月，徐悲鴻回到上海，田漢舉行了“消寒會”推介徐悲鴻在旅法期間所創(chuàng)作的作品，引起上海文化界的極大關(guān)注，康有為以“精深華妙，隱秀雄奇，獨(dú)步中國，無以為偶”稱贊徐悲鴻的作品。
徐悲鴻于當(dāng)年6月再一次重返巴黎后，開始深入研究歐洲繪畫藝術(shù)，囊中不再羞澀的徐悲鴻前往布魯塞爾，臨摹了藝術(shù)大師約斯坦的《豐盛》而獲益匪淺。
又游歷了意大利羅馬、佛羅倫薩、米蘭等許多歷史名城，欣賞了達(dá)·芬奇《最后的晚餐》、拉斐爾的《雅典派》、提香的《圣母升天》，以及波利切提的巨幅壁畫和米開朗基羅的西斯廷天頂畫。
這一年5月，徐悲鴻精選了9幅作品參加了法國國家美展，竟然全部入選，徐悲鴻以其精湛的西方繪畫技巧和其獨(dú)特的東方韻味，征服了法國美術(shù)界，成為享譽(yù)法國畫壇的中國畫家。
《獅與奴隸》
1927年8月，徐悲鴻攜家人回到上海，居住在上海霞飛坊，其寓所很快就成為藝術(shù)沙龍，田漢、歐陽予倩、徐悲鴻這三位藝術(shù)大咖，正是在多次懇談中決定成立“南國社”，主要成員還有徐志摩、周信芳等人。
1928年1月，田漢、歐陽予倩、徐悲鴻在上海籌建了“南國藝術(shù)學(xué)院”，下設(shè)文學(xué)、戲劇、繪畫三科，田漢出任院長兼文學(xué)科主任，歐陽予倩出任戲劇科主任，徐悲鴻出任繪畫科主任，并于1928年2月24日在上海舉行了開學(xué)典禮。
國立中央大學(xué)聘請徐悲鴻出任藝術(shù)系教授，每月法幣300大洋，徐悲鴻接受了聘書，但提出了一個條件，不放棄在“南國藝術(shù)學(xué)院”的教職，而是往返滬寧之間授課。
徐悲鴻與藝術(shù)系師生合影
徐悲鴻此時已經(jīng)開始了《田橫五百士》的創(chuàng)作，這一年的暑期，徐悲鴻專程前往福州創(chuàng)作油畫《蔡公時濟(jì)南被難圖》，以此紀(jì)念被日軍殘暴殺害的蔡公時。
1928年10月，徐悲鴻應(yīng)邀出任國立北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長，藝術(shù)學(xué)院由原“北京藝術(shù)專門學(xué)校”更名而來，徐悲鴻積極推行藝術(shù)教學(xué)改革，聘請齊白石出任教授，高度評價齊白石的藝術(shù)成就，但徐悲鴻的一些教改措施，遭到保守勢力的阻撓，遂于年底辭職。
1929年，徐悲鴻在第一屆全國美術(shù)展覽會的《美展匯刊》上發(fā)表《惑》、《惑之不解》等文章，推崇和宣揚(yáng)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)，提倡繪畫的寫實(shí)性與創(chuàng)新性。
徐悲鴻還在《良友》雜志上發(fā)表了《悲鴻自述》，以自己坎坷的學(xué)畫經(jīng)歷鼓舞和勵志有為青年，1930年《田橫五百士》創(chuàng)作完成，這幅油畫是徐悲鴻的代表作品，用了兩年左右才創(chuàng)作完成。
《田橫五百士》
1931年春，徐悲鴻在法國里昂和比利時布魯塞爾舉辦了個人畫展，并完成了大幅中國畫《九方皋》的創(chuàng)作，以此表達(dá)其對發(fā)掘人才的渴望。
1932年，徐悲鴻喬遷南京傅厚崗6號，為寓所取名“危巢”，并以“獨(dú)持偏見，一意孤行”懸于畫室，作為自己的座右銘。
徐悲鴻編著了《畫范》，以中外美術(shù)佳作供教學(xué)參考和借鑒，并參照南齊謝赫的中國畫“六法”，撰寫了《新七法》，在素描創(chuàng)作上應(yīng)遵循“七法”：1.位置得宜，2.比例準(zhǔn)確，3.黑白分明，4.動作或姿態(tài)天然，5.輕重和諧，6.性格畢現(xiàn)，7.傳神阿睹。
1933年5-6月間，徐悲鴻應(yīng)“法國國立美術(shù)館”之邀，前往巴黎舉辦中國近代繪畫展，徐悲鴻攜《九方皋》、《古都回憶》、《顢頇》、《枇杷》、《雄雞》、《湖畔》、《鴨》、《六朝人詩意》、《水牛》、《廬山五老峰》《馬》、《獅》、《群鵝》、《南京一多》、《貓》等15幅作品參展，其中《故都回憶》尤其受到法國報紙的追捧和贊美，法國政府從中選購了12幅作品，并專門在巴黎國立外國美術(shù)館開辟了中國繪畫展室。
《九方皋》
徐悲鴻隨后又前往比利時布魯塞爾舉辦個人繪畫展，游歷了荷蘭海牙、阿姆斯特丹等地，并特意朝拜了倫勃朗的故居。
徐悲鴻在意大利米蘭舉辦了中國繪畫展覽，此次繪畫展是繼馬可·波羅之后最重要的意中文化交流，徐悲鴻也再一次游歷了佛羅倫薩、羅馬、威尼斯等歷史文化名城。
1934年，徐悲鴻應(yīng)德國美術(shù)學(xué)會邀請，先后在柏林和法蘭克福舉辦了徐悲鴻繪畫展并獲得巨大成功，德國有50多家報紙雜志發(fā)表了贊譽(yù)文章。
當(dāng)年5月至7月，徐悲鴻又在蘇聯(lián)莫斯科和列寧格勒舉辦中國近代畫展，展覽期間盛況空前，成為在蘇聯(lián)舉行的最成功的外國展，尤其是《六朝人詩意》深得蘇聯(lián)人的喜愛。
《六朝人詩意》
1935年2月，徐悲鴻得知好友田漢被捕的消息之后，即刻趕到田漢家中，承諾田漢之母，一定要營救田漢出獄，徐悲鴻屈尊請求情敵張道藩幫助斡旋，在徐悲鴻和宗白華具保之后，田漢才得以被釋放。
1937年初，徐悲鴻相繼在香港、廣州、長沙舉辦了個人畫展，在香港展出期間，徐悲鴻花巨資從一位德籍夫人手中購得唐代著名畫家吳道子所畫的《八十七神仙卷》，成為徐悲鴻收藏中的珍品，他把這幅畫看作自己生命一樣重要。
《八十七神仙卷》（局部）
1937年10月，徐悲鴻隨國立中央大學(xué)西遷重慶，在沙坪壩安頓下來，創(chuàng)作了《巴人汲水》、《巴之貧婦》等反映四川人民疾苦的畫作。
1939年，徐悲鴻先赴新加坡舉辦籌賑畫展，并將全部賣畫收入捐獻(xiàn)給中國災(zāi)民，又在印度國際大學(xué)舉辦徐悲鴻畫展，印度詩人泰戈爾親致歡迎詞，與大文豪泰戈爾結(jié)下了深厚的友誼。
徐悲鴻與泰戈爾
在印度加爾各答舉辦畫展時，泰戈爾盛贊徐悲鴻畫作旨趣高奧，線條有韻律，色彩獨(dú)具民族風(fēng)格，徐悲鴻為泰戈爾創(chuàng)作了油畫、素描、速寫像10余幅，并創(chuàng)作了著名的中國畫《泰戈爾像》和《群馬》，經(jīng)泰戈爾介紹徐悲鴻還為印度國父圣雄·甘地畫了一幅速寫肖像，在居住喜馬拉雅山大吉嶺采風(fēng)期間，創(chuàng)造了氣勢磅礴的中國畫《愚公移山》。
《愚公移山》
1941年，徐悲鴻從印度回國途徑東南亞檳城、怡保、吉隆坡等地舉辦畫展，并將幾年來賣畫所得近10萬美元，全部捐出用于國內(nèi)的抗戰(zhàn)和救災(zāi)。
1942年，徐悲鴻在西南大后方保山、昆明舉辦畫展，并將全部賣畫收入捐獻(xiàn)勞軍，回到重慶沙坪壩之后，開始在重慶磐溪籌備建立中國美術(shù)學(xué)院。
1943年，徐悲鴻在重慶舉辦了個人畫展，暑期又帶領(lǐng)學(xué)生赴青城山寫生，以屈原《九歌》為題創(chuàng)作了《山鬼》、《國殤》等，還創(chuàng)作了肖像畫《廖靜文像》、《李印泉像，風(fēng)景畫《銀杏樹》、《青城山》，中國畫《群獅》、《雙飲馬》、《梅花》、《鷹揚(yáng)》。
《國殤》
這一年，徐悲鴻與中央大學(xué)的柳詒徵、樓光來、戴修瓚、高濟(jì)宇、常導(dǎo)直等6人被重慶國民政府教育部聘為第二批“部聘教授”。
1944年夏，年近半百的徐悲鴻終因長期過度勞累，患上嚴(yán)重的高血壓和慢性腎炎，不得不住進(jìn)中央醫(yī)院治療，這次住院長達(dá)7個月，可見其病已經(jīng)到了非常嚴(yán)重的程度，這也嚴(yán)重影響了他的繪畫創(chuàng)作。
1945年初，徐悲鴻病愈出院，但身體還是非常虛弱，但他仍然堅持去中央大學(xué)為學(xué)生上課，當(dāng)年12月31日徐悲鴻與蔣碧薇辦理了離婚協(xié)議，正式脫離了夫妻關(guān)系，結(jié)束了兩人曠日持久的“爭執(zhí)”。
徐悲鴻與蔣碧薇夫妻關(guān)系長期失和，徐悲鴻先后愛上了女學(xué)生孫多慈和廖靜文，而蔣碧薇也與張道藩關(guān)系曖昧，夫妻雙方都有很大的責(zé)任，這是一樁歷史公案，誰是誰非似乎也很難說清楚。
徐悲鴻畫的《孫多慈像》
1946年1月，徐悲鴻與比自己小28歲的廖靜文結(jié)婚，廖靜文曾是國立藝術(shù)?？茖W(xué)校的學(xué)生，被徐悲鴻招聘為圖書館資料員，協(xié)助徐悲鴻工作并照料他的生活，廖靜文僅與徐悲鴻共同生活了八年，在徐悲鴻逝世后做了大量作品保護(hù)和推介工作，因此她的生活處處都烙上了徐悲鴻的印跡，這是一個為了徐悲鴻而犧牲自己一生的女人，也是一個值得廣大民眾尊敬的女性。
1983年由廖靜文撰寫的《徐悲鴻的一生》，由中國青年出版社出版，曾在海內(nèi)外引起了巨大的反響，讓人們在認(rèn)識徐悲鴻的同時也認(rèn)識了廖靜文。
廖靜文
1946年8月，“國立北平藝術(shù)?？茖W(xué)?！痹诒逼綇?fù)校，徐悲鴻出任校長并聘請了吳作人、李樺、葉淺予、馮法祀等一批有影響的藝術(shù)家到校執(zhí)教，逐步建立了完整的現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)體系。
1948年底，國民政府教育部執(zhí)行“搶救學(xué)人運(yùn)動”，北平城內(nèi)一些著名學(xué)者內(nèi)心糾結(jié)，在走與不走之間徘徊，徐悲鴻則堅決拒絕南遷，并與全體師生員工一起護(hù)校。
1949年4月20日，徐悲鴻作為中國代表出席了在布拉格舉行的第一屆世界保衛(wèi)和平大會，7月21日，“中華全國美術(shù)工作者協(xié)會”在北京成立，徐悲鴻當(dāng)選為第一任主席，并被推舉為出席第一屆全國政治協(xié)商會議的代表。
徐悲鴻（前排左一）參加文代會合影
在參加政協(xié)會議期間，徐悲鴻為許多著名學(xué)者和藝術(shù)家畫了素描肖像，其中就包括田漢、丁玲、洪深、張奚若、鄭振鐸、翦伯贊、鄧初民、馬寅初、蕭三、戈寶權(quán)等人。
1949年11月，國立北平藝術(shù)?？茖W(xué)校與華北大學(xué)三部美術(shù)系合并，組建了國立美術(shù)學(xué)院，徐悲鴻被任命為第一任院長，不久國立美術(shù)學(xué)院正式定名為中央美術(shù)學(xué)院，徐悲鴻被任命為中央美術(shù)學(xué)院院長，并于1950年4月1日在王府井校尉胡同5號校址舉行了隆重典禮。
1951年，徐悲鴻抱病赴山東一處水利工地體驗(yàn)生活，收集反映新中國建設(shè)的素材，創(chuàng)作了《工程師張瑨像》、《農(nóng)民任繼東像》、《勞動模范呂芳彬像》，當(dāng)年7月正當(dāng)徐悲鴻構(gòu)圖創(chuàng)作《當(dāng)代愚公》時，突患腦溢血而導(dǎo)致半身不遂。
1953年，徐悲鴻病情逐步好轉(zhuǎn)，已經(jīng)能起床拄拐活動，出席了齊白石93歲壽辰活動并講了話，到學(xué)院為結(jié)業(yè)班的學(xué)生講課，還為教員油畫和素描進(jìn)修小組講課，為中國人民志愿軍創(chuàng)作了一幅《奔馬》，又專門創(chuàng)作了一幅國畫《奔馬》贈送給毛澤東主席。
《奔馬》
1953年9月23日，全國文藝工作者第二次全國代表大會在北京召開，身體尚未痊愈的徐悲鴻擔(dān)任大會執(zhí)行主席，腦溢血再次復(fù)發(fā)，被緊急送往北京醫(yī)院搶救，于9月26日凌晨逝世，享年58歲。
徐悲鴻是中國最為杰出的美術(shù)大師之一，他深得中西方繪畫的精髓，其偉大的藝術(shù)成就，不但為國人所熟知，而且在世界藝術(shù)殿堂里占有一席之地，他是一位多產(chǎn)的畫家，也是一位書畫收藏家，更是一位美術(shù)教育家，他所創(chuàng)立的現(xiàn)代美術(shù)教育體系，至今仍在影響中國的美術(shù)教育。
美術(shù)生心得體會作文篇7
提到中國藝術(shù)，可能會讓人想起“意境”這個詞。這“只可意會，不可言傳”的奧秘，恐怕也是大多數(shù)人和中國藝術(shù)之間的寫照。中國藝術(shù)好像離我們很遠(yuǎn)，也有點(diǎn)難以捉摸。如果你曾想進(jìn)一步了解它，也會發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)的門檻有點(diǎn)高，甚至還挺枯燥的，不像想象中那樣容易。
來，不妨打開這本《大話中國藝術(shù)史》。
就連藝術(shù)小白，都能一口氣讀得停不下來，輕松掌握10000年中國藝術(shù)發(fā)展歷程。
更有趣的是，它還有中國藝術(shù)史上你不知道的奇聞軼事！
真是一本集知識與八卦為一體的藝術(shù)史書，很適合作為中國藝術(shù)愛好者的學(xué)習(xí)指南，也適合當(dāng)孩子的中國藝術(shù)啟蒙讀物！
兩年前，她的首部作品《大話西方藝術(shù)史》，一經(jīng)出版，就好評如潮，曾位列當(dāng)年暢銷藝術(shù)書籍排行榜。
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句句有梗，原來中國藝術(shù)沒有那么難懂
中國藝術(shù)難以琢磨，我們到底應(yīng)該怎么去把握它呢？
在這本書里，意公子有個非常新鮮的觀點(diǎn)：
中國藝術(shù)史，正如一個大寫的“人”。
原始藝術(shù)，正如好奇與恐懼并存的“嬰兒期”；
青銅時代，正如充滿探索欲的“孩童期”；
秦漢藝術(shù)，正如“青春期”的第一次成熟；
......
仿佛是一個導(dǎo)游，先為讀者插好了旗桿，告訴讀者，若是想了解中國藝術(shù)，就得先看這些內(nèi)容。
比如，《韓熙載夜宴圖》描繪的是官員韓熙載家“轟趴夜現(xiàn)場”載歌行樂的場面，但在意公子筆下就解讀成“藝術(shù)版《碟中諜》”：
因?yàn)轫n熙載是打北邊來的，南唐末代君主李煜不能確定這個人到底忠不忠誠，而且還聽說這個人沉迷享樂，荒淫無度。
于是，李煜喊來了專業(yè)畫家顧閎中。
顧閎中潛入了紙醉金迷的宴會，畫成了這幅傳世名作。
從高朋賞樂到擊鼓觀舞，從沐手休憩再到愜意聽曲，最后賓客盡散。
但實(shí)際上這是韓熙載看皇帝昏庸無能，為了自保無意官場，便自導(dǎo)自演這一出聲色犬馬的宴會。
除此之外，書中還有許多類似有梗的解讀，比如：
韓滉的《五牛圖》是職場打工人借牛喻人；
意公子不僅談藝術(shù)，更講藝術(shù)家身上美好的東西。
比如，她調(diào)侃鄭板橋是被畫竹子耽誤的老憤青。
說他的“怪”有那么一點(diǎn)活佛濟(jì)公的感覺，既有老男孩的辛辣憤青，又有孩子般的童趣真誠。
當(dāng)了 12 年的好官，說罷免就被罷免了。
沒了官帽的鄭板橋窮得只有賣畫為生，他卻挑剔“甲方”，有錢也不一定畫；
找他買畫的企業(yè)家被他大筆一揮，寫下“竹苞”， 那意思就是罵人家是個“草包”。
“他筆下的竹子就是他自己，雖然清瘦但堅韌，可以單獨(dú)佇立，不依附任何事物。君子離群蕭索，在清醒中也保持孤獨(dú)?！?/p>
打開這本書，不僅能輕松讀懂中國藝術(shù)、讀懂東方審美，還能重新理解藝術(shù)與人生。
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毫不夸張地說，這本《大話中國藝術(shù)史》真是非常令人驚喜的藝術(shù)入門書。
近 6 米長畫卷的《洛神賦圖》縮放在書中展開，我們可以靜靜圍觀這一場洛水邊“人神相戀”的愛情故事。
湖北省博物館鎮(zhèn)館之寶之一——曾侯乙編鐘；
三星堆博物館鎮(zhèn)館之寶之一——青銅神樹；
南京博物院鎮(zhèn)館之寶——《竹林七賢與榮啟期》畫像磚……
從藝術(shù)品到背后所包含的歷史文化，從整體風(fēng)格到局部精講，更有從色彩、構(gòu)圖、創(chuàng)作手法等多角度進(jìn)行解讀，脈絡(luò)關(guān)系全部打通。
比如，《蘭亭集序》為什么是天下第一行書？
橫，有露鋒橫、上挑橫、并列橫......
意公子用專業(yè)的眼光、少量的字符，讓讀者輕松get中國書法技法的絕妙之處。
注：“荊關(guān)董巨”四大家的出現(xiàn)，成為中國山水畫發(fā)展史的里程碑。荊浩和關(guān)仝代表的北方山水畫派，開創(chuàng)了獨(dú)特的構(gòu)圖形式，善于描寫雄偉壯美的全景式山水。以董源、巨然為代表的江南山水畫派，善于表現(xiàn)江南景色，體現(xiàn)風(fēng)雨的變化。
意公子如同游覽人文景點(diǎn)時在一旁解說的導(dǎo)游，內(nèi)容既不繁冗，又不會過于專業(yè)，在只言片語中直至要害，瞬間讓人收獲技法和知識點(diǎn)。
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這本書不僅內(nèi)容豐富驚喜，語言幽默風(fēng)趣，在設(shè)計制作上還足夠獨(dú)特和精美：
豐富精美的全景圖，一覽俱全，宛如一本紙上博物館。
?蘭亭集序》拉頁能當(dāng)高清字帖欣賞。
?清明上河圖》還附上一張游覽導(dǎo)圖，細(xì)致程度堪稱宋代穿越一日游指南！
藝術(shù)零基礎(chǔ)沒關(guān)系，讀完這本《大話中國藝術(shù)史》，你將逐步形成自己對中國藝術(shù)的認(rèn)識和看法。
