教學總結(jié)可以讓提高教學效率,養(yǎng)成良好的教學習慣,頭腦更加清醒,如果你把教學總結(jié)當成任務來應付,你的教學能力是不會有任何成長的,范文社小編今天就為您帶來了鋼琴課教學總結(jié)8篇,相信一定會對你有所幫助。
鋼琴課教學總結(jié)篇1
摘要:隨著素質(zhì)教育的發(fā)展,在中職學校里學習鋼琴人數(shù)的不斷增長,而現(xiàn)有的中職學校音樂教師資源的短缺,傳統(tǒng)一對一的鋼琴教學模式已不能適應現(xiàn)代音樂教育的發(fā)展,鋼琴集體課以其深遠而廣闊的空間與層面順應了當前音樂教育改革的需要,本文從強化教師素質(zhì)、完善教學模式等方面,對這種新的鋼琴教學形式進行了初步的探索與嘗試。
關(guān)鍵詞:中職鋼琴;集體課;比較;教學思路;教學程序
一、鋼琴集體課教學方式優(yōu)于傳統(tǒng)的鋼琴教學方式
鋼琴集體課是一種綜合性的先進的教學方式,由鍵盤學習、基礎(chǔ)訓練、視奏練習、練習曲與樂曲、合奏練習,創(chuàng)造性活動所構(gòu)成,它的基本特征體現(xiàn)在三個結(jié)合上:鋼琴與音樂學習有機結(jié)合,自我學習與集體學習有機結(jié)構(gòu),教與學有機結(jié)合,它以教授鋼琴彈奏的基本知識和技能為主,將視唱、樂理、鍵盤和聲、伴奏及其他音樂知識,有機地滲透在教學的整個過程中,使學生獲得聽覺、記憶、視譜,即興彈奏的能力,在新形式下的中職音樂教育中,集體課的教學方式優(yōu)于傳統(tǒng)的教學方式。
傳統(tǒng)鋼琴課的基本特征是:出于對教學效率的考慮,不主張學生在課堂進行新課的練習和視奏;由于條件限制,音樂理論知識基本上與鋼琴學習分開進行。為保證鋼琴學習,有時甚至犧牲部分音樂知識的講授。
在鋼琴集體課的課堂里,教師講解鋼琴彈奏的基本方法和技巧,要求每個學生在鋼琴上實踐和練習,當場視奏新譜,教師解析樂譜后,可以讓學生分別彈奏樂曲的每一聲部,然后指揮各聲部組合起來,形成一首完整的樂曲。學生還可以輪換地視奏樂曲地各個不同聲部,進行合奏。通過這種集體形式地學習,學生在課內(nèi)就能對新樂曲有一個全面正確地認識和理解,課后再反復練習,就能夠很快地掌握功課,較好地克服傳統(tǒng)教學中學生課后練習容易產(chǎn)生一些錯誤和毛病。在課堂里,教師和學生可以即興練習彈奏各種重奏、合奏與卡農(nóng)的鋼琴曲,使學生當場感受和體會到多聲部音樂的內(nèi)涵和美感,學生的音樂內(nèi)在聽覺能獲得很大的提高.而傳統(tǒng)教學不可能安排這樣生動的課堂練習.在集體課里,教師還可以安排一些創(chuàng)造性活動,以鞏固新授的知識,培養(yǎng)學生對音樂的理解能力和創(chuàng)造能力,從而改變了傳統(tǒng)教學中學生完全服從教師的局面,營造了一個讓學生即興想象和創(chuàng)作的環(huán)境,在教師的啟發(fā)和引導下,學生的創(chuàng)作和表達可以做得更好,想象力更豐富,這種課堂內(nèi)容也是傳統(tǒng)教學無法安排的.
二、鋼琴集體課教學對教師提出新的要求
首先,教師應加強自身的業(yè)務學習,要具有較全面的藝術(shù)修養(yǎng)和知識結(jié)構(gòu)。鋼琴藝術(shù)是聲音的藝術(shù),它是音樂的長短、高低、節(jié)奏等的變化和發(fā)展,是一種總體的音響變化。教師要了解鋼琴音樂發(fā)展的歷史并樹立正確的鋼琴演奏聲音概念。鋼琴教學的最大特點是具有極強的實踐性和直觀性,可以說,一切問題都是通過彈奏去發(fā)現(xiàn)、去解決的。在演奏上,除了要掌握正確的鋼琴演奏方法,還要具有較好的控制鍵盤的能力。因此,不間斷地進行業(yè)務訓練,是教師鉆研和熟練掌握教材、分析教材的唯一方法,也是提高教師示范能力和自身演奏水平的有效途徑。教師只有通過彈奏實踐,不斷的視奏不同的作品,反復練習,做到琴不離手,曲不離口,在實踐中才能找出作品的技術(shù)難點和重點,相應地解決并克服這些困難的方法也就隨之而出。這樣在鋼琴教學過程中,教師才能把精湛的演奏技藝傳授給學生,從而達到嫻熟而高超的技能技巧。
鋼琴教學是綜合性、技藝性很強的學科,一個好的鋼琴演奏家并不等于一個好的鋼琴教師,鋼琴教學應將二者同時并舉,因此教師在備課的過程中,不僅要熟練掌握技能技巧,而且要廣泛閱讀和熟練掌握鋼琴文獻,大量瀏覽不同時代、不同作曲家的作品以及論著,包括音響資料等一些非教材的樂譜,作為課堂教學的補充和延伸,注重知識的積累,以擴大自己的知識面,豐富教學內(nèi)容。教師還要具有廣博的科學文化知識和教育理論知識,了解現(xiàn)代知識前沿,不斷更新知識,更多接觸并熟悉與自己所從事的專業(yè)相關(guān)、相通的其他藝術(shù)學科知識,對人文科學、社會科學、自然科學進行知識儲備。懂得“教”與“學”的教育規(guī)律,在探索的'過程中獲取知識形成能力,養(yǎng)成良好的思維習慣,培養(yǎng)創(chuàng)造型的人才。好的教學方法,是能力形成的基礎(chǔ)。達爾文曾說:“最有價值的知識,是關(guān)于方法的知識?!彼越處煹闹匾蝿眨粌H是教學生“學會”,更重要的是教學生“會學”。教師還必須走教學與科研一體化的道路,積極從事教育研究,總結(jié)教育教學規(guī)律,鉆研教育教學方法,探究教育教學新途徑,以適應教育事業(yè)發(fā)展的需要,如果只教書育人而不從事教育科研,那么他的教學水平就不可能有實質(zhì)性的長進。只有邊教學、邊練習、邊研究,在教學的實踐中總結(jié)和提高自身的專業(yè)水平和理論素養(yǎng),才能成為“科研型”、“創(chuàng)造型”教師。所以,強化教師的素質(zhì),是提高教學質(zhì)量的前提,是培養(yǎng)具有實踐能力,創(chuàng)新人才的保證。
三、鋼琴集體課對學生提出的要求
在集體課教學環(huán)節(jié)中,定期安排一些教學觀摩和匯報演出,給學生提供一個相互交流、相互學習的機會,在教師指導下,共同研討鋼琴演奏的技能,探討藝術(shù)表演的規(guī)律。這就要求我們學生在課后要加強對作業(yè)的練習。學生逐個演奏后,教師集中講評,對共同存在的問題,諸如鋼琴彈奏的發(fā)音問題,彈奏中指法的合理運用,速度、節(jié)拍與節(jié)奏問題,彈奏的動作、氣息的貫通、手指的獨立性、肩與腕的協(xié)調(diào)、力度與音色變化,包括演奏時如何保持良好的心理素質(zhì)等等問題,加以及時的糾正,提出科學的訓練方法。教師還應倡導學生積極參與教學,開啟學生的音樂思維,鼓勵學生暢所欲言,對同學間所演奏的曲目的思想內(nèi)涵、音樂情境所傳達的情感體驗,相互進行交流,而這些又正是教師在平時教學中最易忽視的。這就要求我們學生積極的參與到教學活動來,真正做到教學相長。
四、鋼琴集體課教學的思路
集體課教學的關(guān)鍵,是改進教學方法,處理好集體與個體之間的關(guān)系,利用集體課力量、智慧與環(huán)境,是個體在集體中受到感化和影響,得以更加健全的良性發(fā)展。我認為“比較”式的教學方法有利于集體形式的教學。
(一)通過比較,發(fā)現(xiàn)個體差異,有利學生在實踐中自我完善
集體課教學式運用概念來指導學生進行技術(shù)操作的,即根據(jù)奏法的動作形式規(guī)則和用力的感覺規(guī)則來進行操作。在次過程中,盡管表面的動作形式每個人都能做到,如“提手腕”動作,每個人都知道手腕提起來,但操作中的“用力”感覺確不一樣,也不容易做好,這些規(guī)則是看不見摸不著,是憑直覺來認識和掌握的。同樣的動作操作,發(fā)出的聲音并不一樣,有的聲音粗糙,有點聲音細膩,這些問題都可在學生相互比較中,分辨出各種差異以及產(chǎn)生差異的原因。同時,教師還可以通過這種差異的比較,引導學生憑直覺來認識自身的優(yōu)點和缺點,通過比較分析,就可以使學生提高自己認識能力,使本身更能有的放矢地進行自我訓練,而使學生在實踐中不斷自我完善。
(二)通過比較,發(fā)展學生地創(chuàng)造思維能力
音樂教育地最大特點是培養(yǎng)直覺思維地創(chuàng)造能力。直覺思維實質(zhì)是分析思維,音樂創(chuàng)作極需要這種直覺思維。學生在鋼琴演奏地過程中,實際是在進行二度創(chuàng)作。由于音樂地可塑性很大,每個學生都可以根據(jù)自己對作品地理解和體驗,創(chuàng)作地去再現(xiàn)原作品地藝術(shù)美感。在次過程中,由于學生地知識積累和情感體驗地差異,其直覺思維地創(chuàng)造能力就各有差異。這些差異,在集體課地較中,往往能夠觸發(fā)學生產(chǎn)生聯(lián)想或受到啟示,進而也迸發(fā)出靈感和提高創(chuàng)造思維能力。
(三)在集體課中,每個學生不是孤立存在的個體,而是通過相互交往形成一個群體。
群體有群體的凝聚力、壓力,會產(chǎn)生吸引與排斥、競爭與合作等相互作用,這恰好是集體課教學需要的群體效應。群體效應對學生個體的行為產(chǎn)生巨人影響。如果教師在課堂上善于利用這些群效應,就會促進集體課教學質(zhì)量的提高。集體授課通過比較鼓勵學生相互之間進行的合作,為學生在解決新的復雜問題時,提供所需要的各種選擇假設(shè)情況,促進學生智力的發(fā)展,開闊學生的眼界,激發(fā)思考。通過集體化的比較,可以激發(fā)學生的競爭意識、組內(nèi)的競爭,可以激發(fā)個人努力,提高自身的學習積極性,提高學習效率。組與組的競爭,可以激發(fā)群體內(nèi)的合作,形成和諧的、相互幫助的良好學風。
這種集體課環(huán)境教學效應,不僅能激發(fā)學生的學習興趣與學習自覺性,積極性,提高學生的學習效率,而且能使教師有效地實現(xiàn)預定的教學目標,提高教學質(zhì)量。
五、鋼琴集體課的教學程序
教師課前必須認真、細致地備課,根據(jù)每組情況合理規(guī)定其教學任務和目標.選定合適的教材,精心設(shè)計教學過程,以適應各組學生的學習進度.教學中應嚴格要求,嚴格把關(guān).無論基礎(chǔ)知識和基本技能,都應由淺放深,由易到難,出少到多,使每個學生能夠系統(tǒng)的掌握學到知識技能.
我認為對于90分鐘的教學過程應有一個循序漸進的合理的安排:
1、利用前20分鐘對學生進行基本知識進行基本知識和基本技能的訓練.包括彈奏、手型的糾正、放松方法的指導。以用音階、琶音、和弦、跳音、連音等彈奏方法指導。教師提出要求,讓學生自由練習。練習中,教師可一邊提示一邊巡回檢查,發(fā)現(xiàn)問題及時指導解決,確保學生基本技能的規(guī)范。這一環(huán)節(jié)教師一定要持之以恒,反復對學生進行訓練。
2、安排15分鐘進行齊奏合奏練習。逐步培養(yǎng)他們的集體意識和合作能力。齊奏前,教師確定奏速度,讓全體學生在統(tǒng)
一、穩(wěn)定的速度下進行練習。演奏時,要求學業(yè)生相互傾聽,共同感受音樂的完整性。演奏完畢,教師應及時評價,進一步明確規(guī)范演奏要求,根據(jù)樂曲的風格、情緒把握身體的直轄市性等。教師的范奏很重要。通過教師有表情的范奏,使學生進一步感受音樂,激發(fā)他們的學習興趣。
3、安排40分鐘時行個別檢查,個別檢查,個別輔導,教師詳細了解學生掌握基本技能情況,并依據(jù)個性特點,解決具體問題。使“困材施教”的原則得以全面落實。對每個學生的情況作出準確評價以鞭策學生努力學習,自覺練琴,完成學習任務。檢查方法可采用單人檢查,或二人、四人同時檢查。檢查時,可以讓其他學生圍觀聆聽、互相觀摩,取長補短,培養(yǎng)自我檢查意識。為學生提供當眾表現(xiàn),鍛煉心理素質(zhì)的機會。學生和教師共同點評,這樣既調(diào)動和提高了學生學習的積極性,又可深化他們對所學知識理解和運用程度。通過教師對共同和不同問題的提示講解可激發(fā)學生的學習主動性,拓寬學生的思路,引導他們今后更加重視學習方法,努力在回課時得到師生的刀評。
4、課堂小結(jié)。教師歸納本節(jié)課所學的新知識的技巧,準確評價回課情況,達到提高學生學習信心,鼓勵學生努力上進的目的。
六、小結(jié)
在鋼琴集體課教學的改革走向深化,教學觀念與教學方法的改進是關(guān)鍵。本文提出了運用概念進行音樂教育專業(yè)學生鋼琴集體課教學的觀點,意在提供教學改革的一些思路與方法,當然,把鋼琴課從原來的“—對—”個別課形式改為“集體課”形式,對教師的要求則更高,教師必須要以嚴謹認真負責的態(tài)度來保證教學質(zhì)量和教學效果,必須具有高度的概括能力,科學地選擇教學內(nèi)容,精心設(shè)計教學方法,準確使用教學語言,合理安排教學時間,從而保證鋼琴集體課取得良好的教學效果。
鋼琴課教學總結(jié)篇2
日光斜照,窗簾半掩,那架鋼琴的琴面像一泓深綠的碧水,鍵盤上,十指點落,猶如一排雪浪花在噴吐,在翻飛。琴聲似水。
回顧在全程的5年,我深深體會到博士在教師培訓時說過的一句話:“要想成為一名合格的兒童早期發(fā)展教師,他必須集母親、教師、教練、心理醫(yī)生四類特性為一身。既具有母親的敏感和愛心,又具有教師的技能與方法,教練的目標與追求,心理醫(yī)生的醫(yī)術(shù)與手段?!?/p>
一、母親的敏感和愛心
作為一名教師,每天看著他們可愛的笑臉,我從心里愛他們。對每一個孩子,我必先做到讓他們先接受我,喜歡我。我相信只要你是真心的愛他們,這群天真的孩子們很容易就會和你親近,和你一起互動。
學生中,郭一鳴、王嘉伊等都屬于非常內(nèi)向的學生,在開始的課上,她們幾乎不說一句話,說話時也總是小心翼翼恐怕只有他們自己聽得見。于是,我經(jīng)常會在小組課上讓她們表演,并給予表揚鼓勵,讓其他同學說出他們的優(yōu)點,有時讓他們充當我的小助手,幫助我輔導其他學生。課下帶著她們一起玩耍。如今,她們的表現(xiàn)都很活躍,勇于表達自己的想法,在我面前也不再有一絲畏縮了。
用愛撫摸每一個孩子的心靈,對于“尖子”學生,你給她匙子,她就能自己吃飯,而對困難學生,開始卻是要一口一口用匙子喂飯吃。把差一點的學生教好也是貢獻,作為教師一定要做到的不搶好學生,也不把差生踢走。要有愛心、有同情心、責任心,否則就教不好。
二、教師的技能與方法
作為鋼琴教師,只有熟悉各類作品、視野開闊,才能針對學生能夠個體的特殊性,擬定相應的教學計劃。所謂因材施教,就是要按照學生的能力以及不同作品的難度,選擇恰當?shù)慕虒W曲目,是他們得到全面的、平衡的發(fā)展。
在教學中,我會選一些作品讓學生進行“泛彈”,目的是讓學生擴大瀏覽面,接觸一些代表性曲目,以利于學生進行全面的音樂鍛煉,開拓視野。同時重點選擇一些曲目進行“精彈”,使其熟能生巧,掌握作品的精髓,引起認識上的飛躍。這對于學生去參加鋼琴考級和比賽,也是一種“戰(zhàn)備”。像翟禹森、王嘉伊就在這次全國鋼琴選拔賽中都獲得不同級別組的第一名,劉緣、劉牧心、仝炎、董秋然等也通過了鋼琴考級五級。這和平時的“精彈”是分不開的。對于學生參加考級和比賽,我是非常贊同的,包括學校所舉辦的音樂會,對學生鋼琴演奏水平的提高都是非常有益的。
在我的鋼琴教學中,我特別強調(diào)要會聽自己演奏,包括技術(shù)上的問題,都要以聽為主,我會讓學生自己自己去分辨什么是好聽的聲音,什么是噪音。通過聽來改正一切——音樂表現(xiàn)、聲音變化、技術(shù)問題等。讓學生在鋼琴上尋找,聽到聲音的.不同,才會去追求。
三、教練的目標與追求
“讓學生學到美好的藝術(shù)!”
在這里,我絕不僅僅只是一位鋼琴教師,我的教學目標不僅僅是要培養(yǎng)一個個鋼琴演奏手,而且是培養(yǎng)有教養(yǎng)、視野開闊、精神富足,熱愛生活,熱愛藝術(shù)的人。在鋼琴課上,我從不局限于單一的彈奏練習。要知道,不同的音樂作品產(chǎn)生的時代背景不同,風格自然也有所不同。我會階段性的讓他們觀看光盤,例如巴赫、莫扎特、貝多芬等一些音樂家的生平和音樂作品。包括不同演奏家演奏的同一部作品。我盡量引導學生,使他們的內(nèi)心體驗與作曲家接近,逐步認識到作品風格特點,并用恰當?shù)姆绞郊右员憩F(xiàn)。通過這些教學,學生們不僅對這些音樂偉人有了更深的了解,對鋼琴課也有了更加濃厚的興趣。
王鴻銘是個貝多芬迷,在為他演奏貝多芬某部作品時,我會告訴他當時貝多芬面臨聽覺失聰、病情加劇的折磨,而且當時歐洲社會正在發(fā)生急劇的變革,作曲家激情憤然,以其強大的沖動和獨特的魅力展現(xiàn)了與厄運抗爭的形象。在和他談論這些音樂知識時,我能感受得到他內(nèi)心極大的變化。為了讓他能有更大的信心參加這次“六一”演奏會的表演,我親自給他準備了一本《貝多芬傳》作為禮物。看到孩子對音樂的熱情和渴望,我由衷的欣慰和自豪。
只要能讓學生們熱愛鋼琴、熱愛音樂藝術(shù),我真得就滿足了。
四、心理醫(yī)生的醫(yī)術(shù)與手段
作為教師,首先要了解學生,注重他們的心理,明白他們的學習需要。只有抓住了他們的學習動機,才能激發(fā)學生的興趣和熱情,更好的使他們掌握和吸收你所教授的內(nèi)容。記得我曾問過一年級的梁瀚琪:“你為什么要學鋼琴呀?”他非??蓯鄣恼f:“因為在幼兒園彈琴的同學都能得到一塊糖?!碑敃r聽到這個理由時,真的忍不住笑了。這就是孩子呀!在以后的鋼琴學習中,我一直都會滿足他的這個小小的愿望,不過每次為了它要付出的努力也不少。但對于他而言,更多的是滿足和驕傲。因為,“媽媽,我今天又被老師表揚了,得到了一塊糖!”
在教學中,我們還可以根據(jù)學生個體的特點因材施教。性格活躍、焦躁的可以用慢速練習來穩(wěn)定情緒,性格內(nèi)向、情緒沉穩(wěn)的學生可以用大聲數(shù)拍子來提高精神。情緒不穩(wěn)定的通過動作標準來穩(wěn)定情緒,注意力不集中的通過練習手腕的穩(wěn)定來集中注意力,心理穩(wěn)定性差的通過保持手的自然狀態(tài)來穩(wěn)定心理。作為教師,爭取在每次上課,多給學生新的感受,抓住他們的心理,采取不同的教學方案。
母親、教師、教練、心理醫(yī)生,就是帶著這四個詞,我堅守在這個崗位上。5年了,他們就要畢業(yè)了。“林林,這里就要結(jié)束了,速度稍慢??炻家屓嗽诓恢挥X中感覺到。不要做作。要流出來,靜靜地流出來?!?/p>
日光還在斜照,窗簾依舊半掩,那臺鋼琴琴面仍然像一泓深綠的碧水,因為有過那琴聲和心聲,一切仿佛如故,一切又仿佛不一樣了。
鋼琴課教學總結(jié)篇3
時光飛逝,轉(zhuǎn)眼間,培訓工作即將結(jié)束,鋼琴班學生通過今期的培訓,基本上都取得了一定的成績,但也有不足之處,需要繼續(xù)總結(jié)經(jīng)驗不斷完善。現(xiàn)將本期的培訓工作總結(jié)如下:
鋼琴學習是一個極其復雜的過程,在教學中一定要根據(jù)不同教學階段的培養(yǎng)要求,直觀地進行細致的示范講解,指導學生正確練習。教學形式以教師示范講解為基礎(chǔ),以學生獨立勤練,教師有針對性的個別聽奏指導為主,以此達到互相學習,共同進步的目的。訓練中教師要仔細觀察、敏銳聽辨,準確及時地判斷學生的彈奏情況,評價學生時應持肯定與認同的態(tài)度,及時反饋矯正,抓住重點,強化訓練,持之以恒,學生的鋼琴技能就會從不會到會,從不熟悉到熟悉,以致流暢演奏出優(yōu)美動聽的旋律。通過本人的教學方法普遍激發(fā)了學生的學習興趣,增強了學生基礎(chǔ)知識,讓學生進一步掌握了鋼琴基本功。
通過鋼琴基礎(chǔ)教程的學習,每位學生能基本掌握斷奏的基礎(chǔ)上逐步過渡到連奏的訓練,每首練習曲強調(diào)高抬指練習及整個身體的放松,但還有部分學生需要進一步的學習與加強訓練,并且結(jié)合一些簡單的兒歌伴奏把所學的技能應用在實際教學訓練中,起到了良好的教學效果。通過本期的學習,每位學員都會雙手演奏。
為了把以后的教學工作搞得更好,現(xiàn)對本人提出四點要求:
1、需要對學生的性格及音樂上的特點進行更深一步的了解,培養(yǎng)學生和老師主動溝通的習慣,有時甚至需要對于家長的態(tài)度加以積極正確的引導,了解學習音樂和鋼琴的目的,樹立正確的學習態(tài)度。
2、需要對音樂美學和演奏技巧進行更深入的學習和理解,從而可以再課堂上更好的激發(fā)學生的學習興趣,同學生引起共鳴。
3、一定要堅持互動教學的原則,培養(yǎng)學生主動學習的興趣,并且針對不同學生的不同性格和特點定制不同的教學計劃。
4、認真對待,需求分析。從上至下,隨機應變,靈活處理。
總之,在這學期里學生學習鋼琴的興趣還是比較濃厚的,通過一學期的學習,學生們從原來的不認識五線譜到現(xiàn)在能熟練的彈奏樂曲。在學習的過程中,學生都能做到認真掌握,積極努力,希望在下學期里能取得更好的成績!
鋼琴課教學總結(jié)篇4
本學期通過鋼琴基礎(chǔ)教程與拜厄鋼琴基本教程的學習,學生能基本掌握在掌握斷奏的基礎(chǔ)上逐步過渡到連奏的訓練。12—30條的練習要求學生能學會呼吸的彈奏樂曲,強調(diào)高抬指練習及整個身體的放松。但還有一些同學需要進一步的學習與加強訓練。并且結(jié)合一些簡單的兒歌伴奏把所學的技能應用在實際教學訓練中。起到了良好的教學效果。
1、 需要對學生的性格及音樂上的特點進行更深一步的了解。 培養(yǎng)學生和老師主動溝通的習慣。 有時甚至需要對于家長的態(tài)度加以積極正確的引導, 了解學習音樂和鋼琴的目的, 樹立正確的學習態(tài)度。
2、 需要對音樂美學和即興伴奏技巧進行更深入的學習和理解。 從而可以在課堂上更好的激發(fā)學生的學習興趣, 同學生引起共鳴。
3、 一定要堅持互動教學的原則, 培養(yǎng)學生主動學習的興趣。 并且針對不同學生的不同性格和特點制訂不同的教學計劃。
4、 認真對待。 需求分析。 從上至下。 隨機應變。 靈活處理。
學生在學習中遇到的問題及解決辦法
一、癟指:彈奏時手指第一關(guān)節(jié)塌陷,我們稱之為“癟指”或“折指”。這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現(xiàn)的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖,造成手指、手腕、手臂的`局部緊張、僵硬,使手指不靈活而直接影響速度與力度,影響發(fā)音與音質(zhì)。
解決方法:①加強斷奏練習,每彈奏都要做動作,體會手臂肩膀垂下來的。手指第一關(guān)節(jié)在琴鍵上穩(wěn)穩(wěn)地“站住”,訓練指關(guān)節(jié)支撐手臂重量的能力。②觸鍵時手指各關(guān)節(jié)必須凸出,不能凹陷,手形保持握球狀,指尖要有向里摳抓東西的感覺,逐漸增強指關(guān)節(jié)承受重量的能力。③“指尖站立”要意念在先,在手指觸鍵前,思想準備要充分,注意力集中,慢慢地、一個音一個音地認真專心對待,持之以恒。這是克服癟指的關(guān)鍵。相反,懶散、機械,任其“自然”地觸鍵,就會一無所獲,錯誤依舊。
二、拇指夾指:有些初學鋼琴兒童的拇指緊緊地往里夾,拇指尖使勁向外翹,拇指不能自如地上下起落,而是靠壓腕子來彈奏。有關(guān)造成拇指夾指的原因,是“虎口”處緊張地抽緊,使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上,形成用拇指關(guān)節(jié)或整個拇指外側(cè)笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張,出現(xiàn)不均勻的重音現(xiàn)象。同時,外翹的拇指尖經(jīng)常會不由自主地“刮”著鄰近的琴鍵,造成發(fā)音不干凈。拇指夾指使整個手掌開度不夠,難于彈奏音程距離遠、跨度大的音與和弦。
解決方法:①糾正手型?!盎⒖凇狈潘衫_,拇指掌關(guān)節(jié)(第二關(guān)節(jié))作支點,第
一、第二關(guān)節(jié)凸起,拇指尖向里彎曲呈弧形。②用拇指尖的外側(cè)點狀觸鍵,正確地站立彈奏,而不應該用拇指關(guān)節(jié)甚至整個拇指側(cè)面大面積地躺倒彈奏。③有意識地訓練拇指做好向上抬起的預備動作,使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏,有效地解決十指音色統(tǒng)一、音量均衡的問題。
三、無名指不獨立:無名指(4指)靈活程度先天地差于其他各指,它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時,如果過分強調(diào)它獨立地高抬指,勢必造成它的緊張,并連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應,使4指與相鄰音銜接時,出現(xiàn)音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現(xiàn)象。
解決方法:①在保持正確手型基礎(chǔ)上,訓練4指抬指時,可以允許相鄰的手指自然地相隨運動,讓4指松弛自如地起落。如:彈下3指,抬起4指,小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓練,使相牽連的肌肉逐漸自由獨立,使4指與相鄰的手指連奏時,控制力增強,均勻、流暢地走動與跑動。
四、小指掌關(guān)節(jié)塌陷與僵立:大部分兒童都程度不同地出現(xiàn)小指像小棍兒一樣躺倒在琴鍵上,或者為讓其站立采取方法不當出現(xiàn)的另一極端現(xiàn)象——小指僵直地。拄在琴鍵上。
解決方法:①小指彈奏時,小指掌關(guān)節(jié)(第三關(guān)節(jié))一定要鼓起,作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關(guān)節(jié)也要松弛自然凸出。任何一個關(guān)節(jié)的塌陷都會造成緊張、僵直。②糾正毛病時一定要慢練,靜下心來,默念“鼓起、站住”的指令,反復練習,久而久之,就會收到事半功倍之效。
五、顛腕:經(jīng)常會見到孩子們在作手指連音走動或跑動時,出現(xiàn)手腕一顛一顛的現(xiàn)象。給人的感覺不是手指而是手腕在彈琴,這種彈法十分有害。由于腕部緊張,使手臂的重量向下輸送時被腕子截住,手在失去重心和力量來源后,就會顯得軟弱無力,被動、生硬地觸鍵,而手腕卻不得不代替手指疲于奔跑,造成小臂緊張、腕子笨重地上下顛動。這種錯誤的后果是指尖無力,聲音發(fā)飄或僵硬,從而影響手指的力度、速度,長此以往造成手臂、手腕肌肉的緊張酸痛。
解決方法:①打好連奏基礎(chǔ)。連奏如同手指在鍵盤上“走路”。一個手指彈下去支撐住以后立即放松,然后把手臂重量轉(zhuǎn)移到下一個手指尖,在第二個手指彈奏的同時,前面的手指就可放開。指與指之間一定要交接清楚,如同接力賽跑,后來者不接住接力棒,前者一定不能撒手。②手腕放松。手腕是手臂與手指連接的橋梁,是手指完成各種彈奏技巧的“調(diào)節(jié)紐帶”。這一關(guān)鍵部位的松弛與否直接影響到手臂與手指的松弛程度和靈活程度,進而影響到整首樂曲的流暢,因而手腕一定要柔軟放松。③手指獨立。讓兒童手指獨立連奏時,如果立刻不讓手臂跟著動,他們往往手臂馬上僵硬,手腕容易幫著顛,這樣效果不好。可以先允許他們帶一點兒手臂動作去連奏,但是,腦子一定要清楚,那就是連奏時,手指動作是主動的,而手臂、手腕是被動的。不能以手臂、手腕代替手指去彈奏。然后一步步地逐漸減少手臂的力量,逐漸加快連奏速度,直至達到手指獨立自如地在琴鍵上跑動。
總的來說,在這學期里學生學習鋼琴的興趣還是比較濃厚的,通過一學期的學習,學生們從原來的不認識五線譜到現(xiàn)在能熟練的彈奏樂曲。在學習的過程中,學生們都能做到認真掌握,積極努力,希望在下學期里能取得更好的成績!
鋼琴課教學總結(jié)篇5
本學期的__小學支教活動已經(jīng)結(jié)束,作為活動的組織者,我最大的感受就是科學院的同學都有一顆善良的心!在學期初招募志愿者的時候,許多同學過來咨詢,由于活動安排在周五下午,很多人有課,不少同學不無遺憾的說希望以后有機會參與。即便是這樣,先后也有近80名同學報名。
由于報名的人太多,參加活動的機會有限,為了讓更多的同學有機會參與,我們不得不對每名志愿者參加活動的次數(shù)作限制,最后我們一共組織了11次活動,有58名同學參加,其中7名同學參加過兩次。
大部分活動我都隨隊參加,對志愿者的表現(xiàn)有直觀的感受。志愿者都有很強的責任心,一般都能按照安排參加活動,除非有特別緊急的事情,如家里有事、老板臨時召喚等,這種情況下他們也會提前給我打招呼或者找同學替;大部分志愿者都能按時到達集合地點,即使偶爾有遲到的,也就一兩分鐘,不耽誤活動的總體進程。
上課時,雖然大部分志愿者都是第一次上講臺,講課的技巧和課堂控制能力略顯不足,但是能夠看出來,他們都花了不少時間做了認真準備,準備講稿和資料、自己掏錢買獎品、自帶筆記本電腦,有的志愿者為了讓學生看得更清楚,甚至把臺式機用的液晶顯示器都搬過去了。
一個學期的活動下來,我不敢說我們?nèi)〉昧硕啻蟮某删?,打工子弟的教育是一個復雜且長期的社會工程,需要家庭、學校、以及社會各方面的支持和努力,我們的活動只是這些努力中很小的一滴,但是正是涓涓細流匯成江河湖海,我們的努力也有它不可替代的價值所在:
孩子們從我們這里學到的知識可能大部分都會忘記,但是他們應該會記得曾經(jīng)有那么一群人不求任何回報的幫助過他們,這個世界仍然有光明的一面。收獲最大的可能是我們這些志愿者,那些離高樓大廈咫尺之遙的破舊的校舍,里面簡陋的教學工具和孩子們茫然的眼神讓我們感到沉重的社會責任;孩子們親切的叫你“大哥哥,大姐姐”,圍著你嘰嘰喳喳的問這問那,又讓我們有種成就感和幸福感,原來幫助他人也能快樂自己。有了這樣的經(jīng)歷,我相信志愿者在以后的學習和工作中會更加努力,不只為自己,也為更多需要幫助的人。
由于不限制授課內(nèi)容,志愿者在上課之前常常不知道講什么好,準備起來難有針對性;而且每次都是不同的志愿者在講,風格各異,學生接受比較困難,另外學生知道你講完這一堂課,下次很可能就不來了,課堂上比較隨便,紀律難以維持。有鑒于此,下學期的活動應該進行適當調(diào)整。
具體的思路是,發(fā)揮科學院的同學在科學方面的特長,給他們開設(shè)專門的科學課,以小學的科學課教材為主講內(nèi)容。這一建議已經(jīng)得到__小學王校長的初步贊同。
鋼琴課教學總結(jié)篇6
一年又一年的樂器考級熱,使琴童的數(shù)量越來越多。面對琴童稚嫩的小手和家長熱切的目光,我由衷地感到高興時,又覺得自己作為啟蒙老師的壓力很大。如何科學地把這些孩子領(lǐng)入音樂的殿堂,讓鋼琴真正成為孩子成長中的良師益友?在從事鋼琴啟蒙教育的教學實踐中,我發(fā)現(xiàn)目前普遍存在以下兩個問題:
1、盲目地追求“快”
浮躁的社會心態(tài)所造成家長對孩子的學琴求成心切,盲目追求考級。有的家長要求老師學一年就讓孩子考三級,學兩年考五級甚至更高。琴童家長相互詢問“考幾級了”,有的甚至相互攀比,似乎只看考的級數(shù)就判斷誰的演奏水平高,哪位老師水平好。在這樣的心理下鋼琴的學生學習態(tài)度不踏實,產(chǎn)生了養(yǎng)成了一些錯誤的練琴習慣,如:有些學生學琴沒多久就雙手摸譜,于是有些調(diào)號的作用常常被忽視,隨意更改指法,彈錯了音也毫無知覺。不能做到慢彈精彈,毛毛糙糙了事,彈琴的時間不能保證,一周中“兩天沒練,三天少練,兩天狂練”的情形時有發(fā)生。有些學生不去注意樂曲的風格,表情、速度、力度等等的要求,死記硬悲,破壞音樂的完整性和流暢性。
所以作為教師我覺得首先要讓父母了解學琴的目的,學琴是為了用音樂來陶冶孩子的情操,不要盲目地追求考級,這樣會造成孩子的基本功不扎實,拔苗助長、急功近利的思想反而有害孩子的身心發(fā)展。也有很多孩子因為專門應付考級而缺乏了對音樂的感受和理解,這種枯燥可想而知。耐心和家長溝通后,讓他們在心理上對考級有一個正確的認識,把它當成一個鍛煉現(xiàn)場演奏和交流的機會,讓孩子大膽地展示自己。
其次,教師在指導時,教會他們規(guī)范識譜。對于初學者來說,要強調(diào)三個號,即譜號、調(diào)號和拍號。年齡小的孩子可以要求他們用鉛筆自己圈畫出來。根據(jù)學習程度教師要合理地滲透一些樂理知識,幫助學生積累。并適當?shù)剡M行曲式分析,和聲分析等,讓學生對樂曲有一個整體的認識,掌握樂曲的特征,便于學生理解樂曲。還要講解一般的指法規(guī)律,讓學生明白指法的重要性,養(yǎng)成規(guī)范的讀譜習慣。
在練習方法上,我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練,再加速度,最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息,教準確地彈奏,減少因能力不足而產(chǎn)生的彈奏錯誤,逐步眼培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力,鞏固手型和基本技術(shù)。但是往往在這樣的要求下,有些學生在第一次回課時就會把曲子彈得慢騰騰,死氣沉沉,幾乎可以說除了音符和指法以外什么都沒有。造成的原因是因為速度太慢會使樂曲性質(zhì)脫節(jié),在練習過程中只有單音印象,則形不成曲調(diào),留不下深刻的旋律印象,因此總練不熟,影響進度,并造成思想不集中。所以不能為慢而慢,我要求學生上課時一定要把樂曲彈得有自己的想法,慢練是適當降慢速度,還應該彈出樂曲的感覺,否則這樣的慢練是達不到練習目的的。
2、過度強調(diào)技術(shù),忽略了培養(yǎng)對音樂的感受和表現(xiàn)
現(xiàn)在有很多年齡很小的孩子學琴,他們長得非??蓯郏夷軌驈椧恍┬∏?,但當他們表演時卻對樂曲無動于衷。有的孩子只是彈出一些干巴巴的音符,有的孩子是慢吞吞、口中念著“一、二、三、空”地彈一些他自己也覺得莫名其妙的東西,彈錯了旋律時不知所措,有的則是每個音都“極認真”地完成把手指抬起來再放下去的任務,有的在彈琴時眼睛四處張望等等。這些都是沒有音樂的表現(xiàn),我認為這樣的學習對于兒童來講是痛苦的、很不利的。
反思我們的教學,孩子在初學時都是充滿著對音樂的喜愛和幻想來的,由于我們在教學中的某些要求脫離了孩子身心發(fā)展的實際,不多久就造成了“三痛苦”的現(xiàn)象。即孩子學得痛苦,家長陪得痛苦,老師教得痛苦。有時候,我們過度強調(diào)了基本功技術(shù)和手型的要求,不要求音樂感覺,只要求手指能夠站住,指尖有力,這樣會讓那些年齡小的孩子認為彈琴就是這樣枯燥無味的一個個抬指。一旦形成,想要改變這種頑固的概念和習慣需要花費一些力氣和時間。
兒童的手指大都比較軟,如不考慮這個基本的現(xiàn)實情況而強求“有力”必然會造成用手臂推,或靠其他部位幫助用力,甚至靠手指僵硬來達到“有力”的結(jié)果。這樣的技術(shù)要求超出了兒童自然條件所能達到的水準,容易造成手臂和手腕緊張,手臂抖動,而實際的手指未能達到有力。還有些孩子只會機械地抬高手指,造成不能稍快地連彈幾個音,就連彈短倚音,也只能彈成,扼殺了音樂的美感。還有的家長叫初學的學生在桌上練手指,而不是接觸琴鍵,結(jié)果使一些學生逐漸失去了對音樂的喜愛,造成對彈鋼琴絲毫不感到樂趣,只是傻彈。這是極可悲的現(xiàn)象,音樂本是美育的一部分,如此學習則產(chǎn)生了相反的效果。
當然,技術(shù)訓練并非不重要,正確的方法要反復強練習,并力求使學生能更快掌握。一些純技術(shù)的訓練在學習過程中是不可缺少的環(huán)節(jié),但不能忽略更重要的音樂方面。
比較好的方法是當兒童初次學習鋼琴時,就使他生活在生動優(yōu)美的音樂之中。教師應彈給他聽一些熟悉而短小的旋律,例如:演奏常聽的兒歌,和他一起隨鋼琴伴奏唱歌等形式都是易于兒童所接受的,讓他們體會鋼琴豐富的表現(xiàn)力,并使他聽出鋼琴可以發(fā)出許多不同的音色等等。可以讓他們用手指按出不同音區(qū)的音色,在老師的幫助下試著彈一首簡短的歌。告訴他們通過學習你也可以很快就能在鋼琴上彈出自己喜愛的旋律(盡管他彈的可能是一首很短的旋律)。這樣就能讓孩子感覺到彈琴的目的就是要把樂曲彈得生動、得意、使聽的人受到感染。在美好的音樂熏陶下,孩子才能懂得要想發(fā)出好聽的聲音就得手指站起來,就得支撐住手的重量,而不能趴在琴上。還可以用游戲的方式讓孩子來做“勤快手指哥哥和懶惰手指弟弟”的比較,用手臂放松站好與不站起來所發(fā)出的聲音比較,啟發(fā)他們時要有明確的聲音要求,再加上技術(shù)上的指點,示范彈出應有聲音的方法。這樣他們通過傾聽和模仿,在練習時就有了追求的目標,防止了一味的枯燥練習。
在初學時就要求有樂曲性質(zhì)、越劇、音樂起伏、聲音變化等方面的要求。讓學生懂得彈琴和說話、唱歌一樣,有呼吸、語氣、有句子的長短,無論是活潑、歡快,還是婉轉(zhuǎn)、優(yōu)美、如詩歌如歌的樂曲,都表現(xiàn)一定的內(nèi)容,即使是簡單的幾個音也不是沒有意思的。有的聲音堅定有利,有的輕捷跳躍……樂句也有肯定及疑問等多種語氣。當學生懂得這些以后,就會從他所彈奏的樂曲中找到這些感覺并盡力去表現(xiàn)出來。他們會主動把樂句彈得有內(nèi)容、有表情樂句有走向,句尾有自然結(jié)束感,而絕不會彈成單個聲音或把句尾彈成重音。他會懂得幾個小樂句合成一個樂段后,就會與音樂向前展的要求,并這樣去彈奏而產(chǎn)生整體感覺,把各種不同性質(zhì)的樂曲都盡可能準確表達出來。
例如:彈一首進行曲,如聯(lián)想到隊伍前進,當然就要彈的有精神,節(jié)奏鮮明,就不會慢吞吞,軟弱無力的彈一些音符。又如彈一首搖籃曲,可以聯(lián)想到靜靜的夜和母親輕柔的歌聲,從而努力去追求溫柔、恬靜的聲音,而不是干澀、生硬、敲擊的聲音。若是彈一首圓舞曲,應當啟發(fā)學生向?qū)淖拥奈枨茉谒鶑椀臉仿曋衅鹞?。如果學生在彈琴時思想中有生動的形象,動人的曲調(diào),想的是表現(xiàn)音樂內(nèi),就能充分調(diào)動他們的主動性,使他們的學習過程中不再是枯燥無味,而是充滿了音樂。即使是練習音階也應該有具體要求。如聲音飽滿、均勻連貫而不生硬、刺耳、忽輕忽重等??傊苊鈾C械練習,毫無要求。
盡管有時由于初學,有些學生一時還掌握不好,達不到要求,但不要急于求成,只要沿著正確的道路前進,通過較長時間的磨練,加上學生的主動性和教師的耐心教誨,一定能學到技能,取得成果。
我想,許多孩子都是具有很好的樂感,對鋼琴是充滿興趣和向往的,這顆心的種子是非??少F的,作為他們的老師一定要盡心保護它們,發(fā)展它們,而不是扼殺。讓我們用音樂來澆灌這些幼小的嫩芽,讓美妙的音符真正在他們心中綻放。
鋼琴課教學總結(jié)篇7
在20xx年下半年度我接下了三個幼師班的鋼琴課,雖然我教他們的時間只有兩個多月,但是在這兩個多月的教學中我我發(fā)現(xiàn)了許多的問題,我們的三個班里的同學鋼琴基礎(chǔ)參差不齊,有的以前學過幾天電子琴,有的以前學過幾年的鋼琴,有的喜歡學習鋼琴、也有人對鋼琴一點興趣都沒有。還有就是我們的同學們樂理知識掌握的太少了。
一、在教學上個人感悟:在教學過程中,我不斷的創(chuàng)新,尋找最適合中職生的教學方法和溝通、交流方式,我希望學生能夠愛學習、愛彈琴、我通過實踐得到了一定的收獲,我認為要想讓學生“學好”必須讓學生“愛上鋼琴”,讓他們喜歡我、愛上我的課。
1、樹立自己的人格魅力,修煉自己的脾氣,使學生想親近你但是又敬畏你。
2、讓學生覺得你知思涌泉。
3、使自己的教學更有趣,打破傳統(tǒng)的教學模式,寓教于樂,讓學生樂中學、樂中練。
4、鼓勵和激發(fā)學生的積極性,表揚和夸獎學生必不可少。
二、課堂上的教學:為適應學生們基礎(chǔ)參差不齊,練習曲難度不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn),我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。
1、將學生分為幾大類,不同的學生用不同的教學方法,讓每一個學生都能學有所成、學有所獲。
2、公平對待每一位學生,采取幫扶教學方式,學習能力強、快的學生,帶領(lǐng)其他相對落后同學一對一強化練習和幫教。
3、在彈奏樂曲時,強化教學重點、突破教學難點,重點反復強調(diào),難點強化訓練,通過訓練學生雙手的協(xié)調(diào)能力大大增加,對音樂的記憶里也都有了明顯的進步,學習效率顯著提高。
4、在演奏的過程中,讓每一位學生都參與演奏中來,我嘗試著讓一臺領(lǐng)奏的鋼琴聲音響起來,這樣也保證了沒有同學濫竽充數(shù),也保證了正常的課堂教學秩序。
5、課堂練習時教師來回巡視檢查,走到每位同學的面前進行單獨講解,課堂效率大大提高。
三、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現(xiàn)力
在教學的過程中,盡可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情況下創(chuàng)作了該作品,其音樂表現(xiàn)的動機是什么,抒發(fā)一種什么樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產(chǎn)生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質(zhì)有很重要的作用。
四、樂感培養(yǎng)是基礎(chǔ)和關(guān)鍵
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感,十個手指各自獨立前提下的積
極活動;這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規(guī)律的、科學的、恒久性的訓練,努力地去理解音樂、表現(xiàn)音樂,才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先,樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么,怎樣培養(yǎng)和發(fā)展孩子的樂感?
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當?shù)谋砬?。如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒;用較慢的連奏來表示一種憂傷;用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏,展示自己表現(xiàn)才能的好辦法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。
一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至于對比是力度上,還是在音色或者情緒上,可以請教老師來進行要求;多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當?shù)膱龊线M行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛煉,自信心會得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦,豐富學生的審美感知,得到美的享受,豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感,使學生全身心地融于音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行為,從而達到良好的教學效果。
五、科學的方法提高學習的效率
1、正誤比較法。教師在正確示范的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示,目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較,以提高學生的鑒別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節(jié)奏的韻律,將幾個局部的彈奏技巧連接起來,形成一條整體的、有機的、連貫的.最佳彈奏狀態(tài)。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最后一個音與后一小節(jié)第一個音按拍子連續(xù)彈奏、反復練習,是提高整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時,都處理的太隨意,不是銜接過緊,顯得倉促,就是停頓過大,失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。
3、音樂練習法。在第二階段,切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律,有助于培養(yǎng)學生的節(jié)奏感和音樂感,還能激發(fā)學生內(nèi)在情感的發(fā)現(xiàn)。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲,使學生心中有歌,然后采用相應的觸鍵方法,結(jié)合彈奏練習,也就是把如歌的旋律從心中轉(zhuǎn)移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心,以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)配合、手指的獨立運用為基礎(chǔ)。由于鋼琴音域?qū)拸V,和聲效果豐富,共鳴體大,所以又是最理想的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前,應向?qū)W生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要,準確的示范彈奏,使學生對新樂曲或練習曲的性質(zhì)、風格、技術(shù)類型和特點有一個初步的印象:優(yōu)美的旋律、嫻熟的技術(shù),技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中,教師應先作詳細的準確的彈奏,然后再講解彈奏要領(lǐng),指出重點的技術(shù)困難之處,教給學生怎樣克服技術(shù)困難的具體方法,最后根據(jù)旋律調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換和所表現(xiàn)的不同風格特點進行講解,并選用適當?shù)牧Χ取⑺俣茸龀鍪痉?,進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術(shù)、技巧有一個非常清楚的概念。
6、模仿法。鋼琴的教與學實際上就是一種技術(shù)與技巧的模仿和掌握。所以在鋼琴教學中,對于一些基礎(chǔ)性的或較難掌握的彈奏技術(shù),我會采用示范的形式與學生共同練習,這種教法可以使學生在肢體協(xié)調(diào)彈奏和較難掌握的技術(shù)方面建立起正確的感覺。這種既實際又直觀的教學方法可以使學生在該階段少走或不走彎路,準確的掌握彈奏技術(shù)技巧。
7、分解法與完整法。根據(jù)樂曲或練習曲的特點,教學生學會分手、
鋼琴課教學總結(jié)篇8
時光飛逝,轉(zhuǎn)眼一學期又將結(jié)束。懷著對教育的夢想,我捧著一顆火熱的心踏上了神圣的講臺。在這一學期主要教學任務是初一學年和初三學年的鋼琴課。下面對這一學期的工作進行一下總結(jié):
一、師德表現(xiàn)
關(guān)心集體,以校為家。響應學校號召,積極參加學校組織的各項活動,注重政治理論的,積極向黨組織靠攏。課堂上嚴格要求,課下每一個孩子都是我的朋友,一學期的努力換來的是孩子們開心的笑臉,我經(jīng)常聽孩子們說:“趙老師,如果能每一天每一節(jié)課都是你給我們上課那該多好呀!”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!
二、教育、教學工作
在教學工作中,做到:認真?zhèn)湔n、講課、輔導、批改、考核成績。在課內(nèi)課外對學生進行思想品德教育,積極組織學生參加學校組織的各種活動,激發(fā)學生學習興趣。
學校無小事,處處是教育。值周教師的工作讓我有機會接觸更多的學生,我非常認真地對待這項工作,并且能夠富有創(chuàng)造性地開展。讓我校的學生養(yǎng)成良好的行為習慣,成為講文明、懂禮貌的學生。
對于鋼琴課是需要學生和老師一起努力的,我認真的準備每一節(jié)課,努力把每一節(jié)課都上到完美。初一的學生由于是剛接觸鋼琴,本學期主要是學習指法基礎(chǔ)練習、和小的練習曲,來鍛煉學生手指的力度和靈活度。初三的學生本學期主要學習車爾尼599的練習曲的彈奏,爭強手型及手指靈活度。通過我們師生的共同努力學生們基本都能掌握這些要點彈奏簡單的鋼琴曲。
三、工作的努力方向
在今后的工作中,我將不斷努力,采用現(xiàn)代媒體手段,結(jié)合學生實際,大膽改革教學方法。多做一些有利于教學的課件,努力提高的業(yè)務水平,虛心向別人學習,發(fā)揮自己潛能優(yōu)勢,把教學搞好。
(1)、工作中更加嚴格地要求自己,加強業(yè)務學習,而不是停滯不前,自以為是。
(2)、謙虛謹慎,戒驕戒躁。在工作中,虛心學習同事的先進教學經(jīng)驗,主動與同事溝通。言語謹慎,舉止得體,處處以一個人民教師標準要求自己。
(3)、在其它方面,要更加積極主動地完成上級交給的各項任務,有缺點就改,有不足就糾正,爭取把工作做得盡善盡美,無可挑剔??傊痪湓?選擇了教師這個行業(yè),本身就意味著奉獻和犧牲,我將一如既往地為我校的發(fā)展拋撒自己的青春和汗水。
我是一個對集體充滿了熱情的人,勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風,助人為樂是我的快樂之本,只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失,把他完成好。20xx年是幸福的一年,因為在這一年當中我付出著、收獲著、快樂著、進步著,即將到來的20xx年我同樣會用心去面對,用我的'全部熱情來澆灌我深愛著的事業(yè)。教書育人是塑造靈魂的綜合性藝術(shù),在課程改革推進的今天,社會對教師的素質(zhì)要求更高,在今后的教育教學工作中,我將立足實際,認真分析和研究好教材、大綱,研究好學生,爭取學校領(lǐng)導、師生的支持,創(chuàng)造性地搞好特長鋼琴課的教學,使我們的工作有所開拓,有所進取,更加嚴格要求自己,努力工作,發(fā)揚優(yōu)點,改正缺點,開拓前進,為美好的明天奉獻自己的力量。