高中美術(shù)鑒賞教案7篇

時間:2023-02-21 作者:dopmitopy 備課教案

制定教案是一件比較繁瑣的事情,我們要認真思考自己的教學目的,教案是我們針對自己的教學任務(wù)所制定出的書面文體,下面是范文社小編為您分享的高中美術(shù)鑒賞教案7篇,感謝您的參閱。

高中美術(shù)鑒賞教案7篇

高中美術(shù)鑒賞教案篇1

教學目的

① 了解中國古代園林的種類、特點及代表性作品;

② 結(jié)合實例了解中國造園藝術(shù)的原則精神和具體經(jīng)驗。

內(nèi)容結(jié)構(gòu)

① 中國古代園林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類。

② 私家園林以蘇州為最盛,設(shè)計以中國山水畫為藍本,追求細膩曲折豐富的變化,形成濃郁的人文環(huán)境。

③ 中國古代園林藝術(shù)積累了豐富的造園經(jīng)驗。明代計成《園冶》一書對園林選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統(tǒng)的論述。

教學教學重點和難點:了解中趙州橋教學設(shè)計國造園藝術(shù)的原則精神

教學過程:

一、 導入:你們游覽過哪些園林?去過蘇州園林嗎?

二、 新課

我國遠在秦漢時期就已經(jīng)利用自然山水或者摹仿自然山水作為園林造景的主題,這比西方18世紀興起的英國“風景式”園林大約要早兩千多年。的圓明園,它的一百余個景區(qū)之中約半數(shù)是自成一體的小園林,因此而被西方人譽之為“萬園之園” “詩情畫意”是中國園林的精髓,也是造園藝術(shù)所追求的境界。因此,過去的造園匠師們口授心傳,多少都接受一些詩畫方面的陶冶,而的造園家如計成英語教學方法、張南垣父子、戈裕良等更是精于此道。歷來的文人畫家也多有直接參予園林規(guī)劃設(shè)計的,其中如唐代的王維、白居易,宋代的趙佶、司馬光,元代的倪元鎮(zhèn),清初的石濤、李漁等人,為了渲染園林的詩的情調(diào),常常借助于各種音響效果。寄暢園“八音澗”、諧趣園“清琴峽”的流水丁冬,滄浪亭“聽櫓樓”的欸乃槳聲,乃至風動竹篁有如碎玉傾灑、松濤之若天籟清音,都能以“音”入景。曹雪芹筆下的瀟湘館,那“凰尾森森、龍吟細細”更是繪聲繪色,點出園林濃郁的詩情畫意。

播放課件:讀圖認識感知江南水鄉(xiāng)---蘇州及園林怎樣學好高中化學

1、 師:如詩如畫的蘇州園林是如何體現(xiàn)出她的巨大藝術(shù)魅力的呢?

討論,指名說說,師板書:“雖由人作,宛自天開”

園林藝術(shù)的構(gòu)成

a、自然環(huán)境的山形水勢,包括人工疊山和開鑿的泉流湖水;

b、建筑物及其特殊的人文內(nèi)涵;

c、園林內(nèi)的樹木花卉;

d、園外大環(huán)境的景觀、氛圍。中國造園藝術(shù)是多方面因素的配合,達到人與自然的和諧。

2、討論皇家園林與私家園林有何差異。

皇家園林代表作有北京的圓明園、頤和園和北海。清代乾隆、嘉慶年間為造園的鼎盛時期。皇家園林布局以江南園林為參照,并以神話傳說的東七年級上冊歷史試卷海三神山進行設(shè)計、構(gòu)思,以其博大恢宏的總體氣象和宮殿群的特殊政治意義形成自己的特色。北京皇家園林在近世曾遭受外國侵略者的嚴重破壞與搶掠。

三、 總結(jié) :

園林藝術(shù)作為中國封建文化的一部分滲透了封建文人的藝術(shù)情趣,它取法自然,高于自然,融建筑美和自然美為一體。

四、 拓展 :

結(jié)合文字和圖片寫篇關(guān)于園林的抒情散文。

高中美術(shù)鑒賞教案篇2

課程名稱:《美在民間永不朽中國民間美術(shù)》

一、教材分析

(一)本課的教學內(nèi)容分四個大問題層層遞進。而引言給學生以感性認識,為以下四個問題做了鋪墊。通過介紹最有代表性的藝術(shù)樣式,了解民間美術(shù)與民俗的關(guān)系,欣賞課文圖板中優(yōu)秀的民間美術(shù)作品,來理解民間美術(shù)的特征。并由舉例來分析民間美術(shù)藝術(shù)語言最重要的特征,即寓意性與象征性。全課大致可以分為以下五個部分。

第一部分的標題是“如何界定民間美術(shù)?”通過說明民間美術(shù)概念的基本含義和特性,引出民間美術(shù)中地有代表性的藝術(shù)樣式。

第二部分的標題是“民間美術(shù)主要有哪些?”通過優(yōu)秀作品欣賞,具體介紹民間美術(shù)中剪紙、年畫、刺繡、玩具、雕塑這五類藝術(shù)樣式。

第三部分的標題是“民間美術(shù)的藝術(shù)語言有什么特征?”通過舉例來分析民間美術(shù)藝術(shù)語言最重要的特征,即寓意性與象征性。

第四部分的標題是“如何理解民間美術(shù)的藝術(shù)語言?”通過典型的案例分析,說明民間美術(shù)是中華民族精神的藝術(shù)之根。

第五部分是學生思考與討論和學習活動。主要是讓學生自主探究,并聯(lián)系生活實際進行討論并自我評價,為學生留下一片知識拓展的自由天空。

(二)教學目標

(1)知識目標:通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術(shù)的基本概念。了解豐富多彩的民間美術(shù)形式、民間美術(shù)的藝術(shù)特征以及民間美術(shù)與民俗的關(guān)系。達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操,并逐步提高學生對民間美術(shù)審美的情趣。

(2)能力目標:使學生明確民間美術(shù)的重大意義,豐富和發(fā)展學生的藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力,完成智育目標。

(3)情感目標:結(jié)合“三生教育”中的生活教育,激發(fā)學生對藝術(shù)、生活的熱愛,增加知識和民族自豪感,同時也是完成素質(zhì)教育的德育目標。

(三)教學重點和難點

教學重點:“如何界定民間美術(shù)?和如何理解民間美術(shù)的藝術(shù)語言的特征?”針對重點我采用多媒體播放圖片、短片、flash、并提出小組討論的方法來突出重點。從而引起學生的興趣,進而調(diào)動學生學習的熱情和積極性;

教學難點:讓學生了解“理解民間美術(shù)的種類?民間美術(shù)與民俗的關(guān)系?和傳統(tǒng)文人畫造型、傳統(tǒng)西化造型有什么區(qū)別”。針對這些難點,我主要采用概念分節(jié),把具有代表性的圖片放在一起作比較,得出難點。這樣的方法來幫助學生攻克難點,讓學生學會觀察。

二、教學方法

(1)直觀演示法:利用多媒體和實物展示圖片的形式很直觀的展示在學生面前,讓學生第一感官接觸到實際生活中的民間美術(shù),這樣的教學方式激發(fā)學生的興趣,活躍課堂氣氛,有利于學生的感性認識。

(2)分組討論法:同學們可以通過相互討論,加深理解,并和老師溝通,也可加深師生感情。

(3)活動探究法:根據(jù)《新課程標準》中,馬斯洛心理學提出的:平等對話,創(chuàng)設(shè)探究氛圍是非常符合當今教學理念的。這種以學生為主體的教學,使學生的獨立探索性得到了充分的發(fā)揮,很好的培養(yǎng)學生的自覺能力、思維能力、活動組織能力。

三、學習方法

在美術(shù)教學過程中,想讓學生懂得自主學習,就得吸引學生。從學會向會學轉(zhuǎn)變,成為學習的主人。這節(jié)課結(jié)合學生的年齡特點,主要采取以下學習方法:分析歸納法、討論法、自主探究法。這樣有利于調(diào)動學生的積極性,發(fā)揮學生的主體作用,讓學生對本課知識的認識更清晰、更深刻。

教師準備:教學多媒體設(shè)備、教學課件、相關(guān)民間美術(shù)圖片資料、課本等。

四、教學過程

在這節(jié)課的教學過程中,為突出重點,解決難點,限度的調(diào)動學生參與課堂的積極性、主動性。我分以下幾個過程來進行。

(1).創(chuàng)設(shè)問題情境,引出新課課題。

通過播放過年回家的動畫視頻及春節(jié)廣告等以剪紙和皮影方式呈現(xiàn)的藝術(shù)形式,共同走進中國民間美術(shù)。

(2)學生領(lǐng)會新課意圖,愉快接受課題。

同學感受到視頻音畫氣息,產(chǎn)生興趣。并播放圖片幻燈片,并激發(fā)學習熱情,完成啟發(fā)式教學充分體現(xiàn)學生自主學習的積極性。如:剪紙:學生討論回答是否見過剪紙作品,反映的是什么內(nèi)容。教師作詳細講解:剪紙可以用來表達喜慶與祝福,剪紙還是最普遍最單純的民間美術(shù),剪紙還是各種民間美術(shù)的基礎(chǔ)。欣賞黑板上張貼的剪紙作品,可見剪紙藝術(shù)的要求很嚴格。另外,簡直不僅可以用剪刀,還可以用刀刻??偨Y(jié)剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品《五福捧壽》。剪紙中有一雷是做刺繡的底樣,北京地區(qū)俗稱花樣子,使用__在紙上刻成,內(nèi)容有花鳥蟲魚各種題材,巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示,總結(jié)剪紙的種類:分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。

刺繡:中國有四大名繡,分別是:蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡。刺繡的應(yīng)用范圍很廣,我們來看能用在什么地方?學生思考回答:可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術(shù)大師劉海粟對苗族刺繡給與很高的評價:“縷云裁月,苗女巧奪天工,蘇繡、湘繡比之,難以免俗?!苯處熣f明:少數(shù)民族中蘊藏的民間美術(shù)種類繁多,風格各異,它是中國民間美術(shù)中最重要的部分,應(yīng)引起我們的注意。我國是一個多民族的國家,民間美術(shù)也是多樣的,要學會尊重少數(shù)民族文化,學習優(yōu)秀的民間藝術(shù)遺產(chǎn),不斷豐富民間美術(shù)的寶庫。

年畫:提問為什么春節(jié)時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答:為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多,題材內(nèi)容異常豐富,當然如今已不常見了,但在我國部分農(nóng)村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述:中國不僅有四大名繡,還有三大年畫產(chǎn)地分別是:天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品,感受中國民間美術(shù)的親切和生活的美好。

(3)并播放多媒體板書,板書采用提綱式,簡單明了,讓同學清晰易懂。

(4)自主探究,合作探討

根據(jù)圖片和舉例讓學生分析民間美術(shù)的范疇,民間美術(shù)的界定,民間美術(shù)的多種形式。請同學翻開第92頁認真欣賞92—97頁相關(guān)民間美術(shù)的圖片資料和文字說明,然后進行搶答。學生仔細觀察圖片資料和閱讀相關(guān)文字說明,然后按小組的形式進行討論與交流準備搶答問題,學生先自主探究后討論,為體現(xiàn)小組的智慧奠定良好的基礎(chǔ)。合作探討是新課程標準特別提倡的一種學習方式,她可以培養(yǎng)學生合作意識,所以在這一環(huán)節(jié)引導學生從欣賞圖片開始,鼓勵他們以自己的理解方式去欣賞民間美術(shù),并大但提出想法,相互交流、集思廣益。

欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術(shù)作品,讓學生思考探究中國民間美術(shù)多種類別之間的共性,并回答:就作品的內(nèi)容和采用的美術(shù)形象而言,民間美術(shù)有寓意和象征的特點,在造型上,特別概括和質(zhì)樸、大方;在色彩上,較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色,對比明顯,鮮亮而富有喜慶氣氛。

如民間美術(shù)的藝術(shù)語言有什么特征?(寓意性、象征性)學生回答。這樣不僅鍛煉了學生自主探究能力,還加深學生理解民間美術(shù)與民俗的密切關(guān)系。在交流討論中,能體現(xiàn)出合作的意識,對能力弱的組合,教師給予鼓勵和幫助,讓學生自主解決問題。

(5)影像展示。老師播放與民間美術(shù)相關(guān)的影像資料。并簡要介紹相關(guān)的文化背景知識。就民間美術(shù)的三種代表的藝術(shù)樣式作深入探究如:剪紙、刺繡、年畫。學生認真欣賞影像資料,并聽取老師的講解。讓課堂的知識聯(lián)系實際,開拓學生的視野,并豐富學生的知識面。

五、課后總結(jié)與反思

課后總結(jié):今天我們主要圍繞著以下四個問題展開學習:

1、如何界定民間美術(shù)?

2、民間美術(shù)主要有哪些?

3、民間美術(shù)的藝術(shù)語言有什么特征?

4、如何理解民間美術(shù)的藝術(shù)語言?

學生回顧今天所學的知識點,加深理解民間美術(shù)的與民俗的依存關(guān)系。

布置作業(yè):理解民間美術(shù)主要有哪些的前提下解決課后拓展問題,面對民間美術(shù)的逐漸消失的現(xiàn)狀我們應(yīng)該怎么做,為什么?學生在解決問題時是開闊視野,自主學習,探索與發(fā)現(xiàn)生活中的美,希望同學們從自身做起,共同關(guān)注生活,關(guān)注民間美術(shù),讓民族文化傳承下來。

高中美術(shù)鑒賞教案篇3

一、教材分析:

1、教學目標

本課主要了解和認識三大美術(shù)類型中的第二種類型——意象藝術(shù)。

使學生初步了解和認識什么是意象藝術(shù),如何來辨析意象藝術(shù)。

2、教學重點

使學生分清意象藝術(shù)與具象藝術(shù)的區(qū)別,并初步掌握分辨什么是意象藝術(shù)以及意象藝術(shù)的主要特征,尤其是從意象藝術(shù)的藝術(shù)形象和藝術(shù)語言,以及藝術(shù)家的意圖來辨析意象藝術(shù)的主要特征。

3、教學難點

如何解釋清楚什么是意象藝術(shù),如何理解意象藝術(shù)。

二、教法設(shè)計

課件圖片展示、講授、練習

三、學法:

鑒賞課本、觀察、思維、想象

四、教學過程

1、導入:

美術(shù)作品并非完全是對客觀現(xiàn)實的“如實”再現(xiàn),除此之外,它還可以表達藝術(shù)家的主觀世界,這一點在具象藝術(shù)中也有表現(xiàn),但在意象藝術(shù)中藝術(shù)表現(xiàn)的主觀性更為突出,并已成為藝術(shù)家關(guān)注的重點。

教師活動:(1)展示作品《蒙娜麗莎》和《馬蒂斯夫人像》

(2)提出問題:找出這兩幅作品的不同之處,請同學們分組討論。

學生活動:(1)討論(2)回答

師生總結(jié):這是兩件肖像名作,但表現(xiàn)形式卻迥然不同,《蒙娜麗莎》用筆細膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現(xiàn)對象特別、不符合一般常人的理解。

這說明,《馬蒂斯夫人像》是畫家馬蒂斯為了表達自己的某種觀點、看法而故意采取的一種表現(xiàn)方式。由此我們可以看出,意象藝術(shù)中藝術(shù)表現(xiàn)的主觀性更為突出。

(引出課題并板書:)對客觀世界的主觀表達——走進意象藝術(shù)

2、什么是意象藝術(shù)

為什么有的美術(shù)作品形象怪異?這句話從意象藝術(shù)的一個極端方面來解釋意象藝術(shù)的,因為在一般人看來,意象藝術(shù)的作品往往是怪異的。這樣解釋主要是為了打消一般人因為習慣于具象藝術(shù)的真實性而對意象藝術(shù)產(chǎn)生的不理解和排斥心理。指出意象藝術(shù)主要是藝術(shù)家對現(xiàn)實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現(xiàn)密切相關(guān)。因此,藝術(shù)家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈,所產(chǎn)生的藝術(shù)形象就可能越怪異。

教師活動:(1)板書:什么是意象藝術(shù)

(2)提出問題:a、從下面即將展示的作品中,請同學們注意觀察分析,意象藝術(shù)的美術(shù)作品和我們習慣上對具象藝術(shù)作品的認識在表現(xiàn)形式和手法上有哪些不同。

b、為什么美術(shù)作品形象怪異?

(3)展示作品:《圣維克多山》、《吶喊》《星月夜》《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》

(4)提問

(5)板書:藝術(shù)家對客觀世界的主觀表達。

學生活動:(1)欣賞(2)討論(3)回答

師生總結(jié):意象藝術(shù)主要是藝術(shù)家對現(xiàn)實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現(xiàn)密切相關(guān)。因此,藝術(shù)家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈,所產(chǎn)生的藝術(shù)形象就可能越怪異。

3、如何理解意象藝術(shù):

“如何理解意象藝術(shù)”是本課的關(guān)鍵,也是學生鑒賞意象藝術(shù)的根本要求。這一環(huán)節(jié),我重點是要傳達給學生這樣兩個理解的切入點,那就是:一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界,一個是藝術(shù)家按照“我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。突出的就是“感覺”和“想”。

教師活動:(1)板書:如何理解意象藝術(shù)

(2)展示委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》

(3)提出問題:a、兩幅作品的不同之處?(提示:我們從《教皇英諾森十世》中感覺到的對象的性格特點,在培根《被牛肉片包圍的肖像》中感受到的是一種情緒和氣氛,即緊張和惶恐)

(4)展示:朱耷的《鵪鶉圖》

(5)提出問題:畫面中鵪鶉的眼睛有什么特點?現(xiàn)實中會出現(xiàn)嗎?

學生活動:(1)欣賞(2)討論(3)回答

師生總結(jié):理解意象藝術(shù)從以下兩個角度:一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界,一個是藝術(shù)家按照“我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。

意象藝術(shù)的特點:a、意象藝術(shù)更傾向于心理的真實b、藝術(shù)形象更集中更典型。c、超越了具象藝術(shù)在形象和時空上的限制。

藝術(shù)家的主觀能動性在意象藝術(shù)中發(fā)揮了決定性的作用。而每個人的主觀感受和感覺是不同的,所以意象藝術(shù)作品才給我們以怪異的感覺。

板書:一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界,一個是藝術(shù)家按照“我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。

4、總結(jié)回顧:這一節(jié)課我們進一步深入的認識了什么是意象藝術(shù),如何理解意象藝術(shù)。

我們知道,意象藝術(shù)就是藝術(shù)家對客觀世界的主觀表達。理解意象藝術(shù):一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界,一個是藝術(shù)家按照“我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。

高中美術(shù)鑒賞教案篇4

教材分析:

?西方現(xiàn)代藝術(shù)》是普通高級中學《美術(shù)鑒賞》(人美版)第13課的內(nèi)容,從教材內(nèi)容上來講,學生對各種類型美術(shù)作品的鑒賞知識有了大致了解。因此,本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題,對西方現(xiàn)代藝術(shù)作一個概括的歷史性梳理,使學生對西方現(xiàn)代藝術(shù)有一個整體的了解和把握。課中我采用“欣賞與實踐結(jié)合”“音樂與美術(shù)結(jié)合”的設(shè)計方案。課中既有美術(shù)鑒賞部分又有設(shè)計活動制作展示部分。只是在教學設(shè)計里各自側(cè)重點、所占比例不同?!敖虒W目標”符合《高中美術(shù)課程標準》的指導精神:“提高學生的美術(shù)素養(yǎng)、涵養(yǎng)、美感,豐富生活情趣和終身愛好美術(shù)的情感,培養(yǎng)人文精神,完善人格”。

內(nèi)容結(jié)構(gòu):

本課分引入、講授、討論,體驗四部分,為更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術(shù)發(fā)展有代表性的,包括一些有影響的西方前衛(wèi)藝術(shù)。但是,對于它們的價值和作用,則要具體分析,不可一概而論。本節(jié)課以西方現(xiàn)代繪畫的幾個主要流派為主要內(nèi)容,領(lǐng)會西方現(xiàn)代藝術(shù)的特點。

學情分析:

根據(jù)高中學生年齡的特點,求知欲強,獨立思考能力爭強,很有分析評論的能力,同時,他們又不僅滿足與現(xiàn)在教學內(nèi)容,喜歡創(chuàng)新,喜歡刺激,喜歡獨具匠心,喜歡博覽群書,更喜歡在網(wǎng)絡(luò)上收索他們喜歡且易接受的信息。另一方面,他們的藝術(shù)基礎(chǔ)不是很扎實,藝術(shù)素質(zhì)高低差別大,接受藝術(shù)的能力不均衡。根據(jù)這些我考慮在本課教學中,加些互動以調(diào)動學生的積極性。

教學目標:

(1)知識目標:對西方現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)及其思潮有一定的分辨能力,學會鑒賞與評述的基本方法。并敢于大膽的在實踐中運用。

(2)能力目標:培養(yǎng)與提高學生觀察、鑒賞、評述、創(chuàng)新、實踐等能力。

(3)情感目標:培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術(shù),培養(yǎng)其積極向上的生活態(tài)度。

教學重點:引導學生鑒賞西方現(xiàn)代繪畫流派。主要介紹后印象主義、立體主義、抽象主義、表現(xiàn)主義及超現(xiàn)實主義,

初步理解其藝術(shù)特性及表現(xiàn)手段。

教學難點:西方現(xiàn)代繪畫各流派的特點及總體藝術(shù)風格體現(xiàn)。現(xiàn)代派藝術(shù)較為復雜,歷史的

評價不一,學生的理解難度較大。

教學準備:電教設(shè)備、教學課件、影像資料、體驗材料。。

學生準備:看教材、資料圖片素材、體驗材料

教學預(yù)見:學生可能對現(xiàn)代藝術(shù)不一定喜愛,可能難于接受,學生課前溝通不了沒有一個預(yù)先的認知過程。學生可能會不愿對作品進行評述,教師要隨機性的啟發(fā),引導其語言表述評作品的能力,盡量讓所有學生都參與教學之中,發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造力,表現(xiàn)力。

教學評價:口頭評價、教師評價、學生自評、互評等。

教學形式:教師講述、學生欣賞、討論、游戲、展示等。

教學過程:

一、組織教學:分組形式

二、導入:聽后印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》,提問方式引入課題《西方現(xiàn)代藝術(shù)》

三、新授部分:

(一)、西方現(xiàn)代藝術(shù)

背景:自從19世紀末后印象派畫家們從根本上改變了西方美術(shù)的寫實傳統(tǒng),加之人類進入20世紀后,科學技術(shù)迅速發(fā)展,國際交往的日益頻繁,各種社會思潮層出不窮,從20世記初在法國產(chǎn)生的野獸派繪畫算起到20世紀末,有名稱的美術(shù)流派多達二三十個,以馬蒂斯、畢加索、達利等代表現(xiàn)代繪畫的風格特點,可謂百花齊放,百家爭鳴!但總體上都具“個人主義與形式主義“的特性。

教學形式:(觀看課件)。

鑒賞目的:圍繞什么問題去觀看?看后學生了解些什么?

(1)圍繞現(xiàn)代藝術(shù)特征,(2)了解西方現(xiàn)代主要繪畫流派。

1、特點:企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統(tǒng),強調(diào)表現(xiàn)畫家的主觀情感和藝術(shù)形式的探索。

2、代表流派:后印象派、野獸派、立體派、未來主義.、抽象派、超現(xiàn)實主義等。

(1)后印象派:把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統(tǒng)化,從而開創(chuàng)了西方20世紀現(xiàn)代藝術(shù)的新紀元

例:塞尚《咖啡壺邊的女人》,作為法國珍寶參加上海世博會。

(2)野獸派:產(chǎn)生20世紀初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現(xiàn),并加以夸張、變形。例:(法)馬蒂斯《舞蹈》

(3)立體派:打破傳統(tǒng)以固定視點表現(xiàn)對象的手法,開創(chuàng)把形體解體,再重新組合,從而出現(xiàn)與常態(tài)不同,創(chuàng)造鮮明個性和強烈的藝術(shù)震撼力的形象,表達作者強烈的主觀情感。例如:(西班牙)畢加索《格爾尼卡》

(4)未來派:產(chǎn)生20世紀初意大利。特點強調(diào)表現(xiàn)運動和速度。體現(xiàn)“前衛(wèi)、喜悅、興奮、__”。

例:(意大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態(tài)》

(5)表現(xiàn)派:表現(xiàn)事物的內(nèi)在實質(zhì);要求突破對人的行為和人所處的環(huán)境的描繪而揭示人的靈魂;要求不再停留在對暫時現(xiàn)象和偶然現(xiàn)象的記敘而展示其永恒的品質(zhì)。

例:(挪威)蒙克《吶喊》

(6)行為藝術(shù):也稱行動藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)等,國外目前通用的用法是performance

art,它是在以藝術(shù)家自己的身體為基本材料的行為表演過程中,通過藝術(shù)家的自身身體的

體驗來達到一種人與物、與環(huán)境的交流,同時經(jīng)由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內(nèi)涵。

觀看視頻。

討論:1、你覺得行為藝術(shù)能接受嗎?

2、西方現(xiàn)代藝術(shù)的特點是什么?

(二)、開闊視野,綜合欣賞:(選擇放映)

(三)、體驗活動,“假如我是藝術(shù)家”

學生做重構(gòu)練習,自由組合、分組活動、學生展示:(自評、互評、師評)

背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》

1(五)、課堂小結(jié):(教師)

西方近代美術(shù)的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀末到20世紀初,人們千變?nèi)f化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現(xiàn)在,“現(xiàn)代美術(shù)”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術(shù)的傳奇人物,卻仍然經(jīng)常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。當然,無論何種藝術(shù)形式,所反映和表現(xiàn)的都是現(xiàn)代社會變化給人們帶來的社會心理特征,都是藝術(shù)家對藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索。反映這個時代人們極其復雜而豐富的思想感情,作品映射社會和人生,采用的語言是荒謬,寓意,抽象,但確是西方現(xiàn)代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經(jīng)驗,開拓了藝術(shù)的視覺表現(xiàn)空間。

高中美術(shù)鑒賞教案篇5

教學目的:

1、使學生了解美 術(shù)范疇,建立“大美術(shù)” 觀念。

2、 使學生了解美術(shù)鑒賞的基本方法,并能初步應(yīng)用該方法進行鑒賞練習。

教學重點:掌握鑒賞方法

教學難點:應(yīng)用該方法進行練習。

教學模式:自主、探究、討論、合作。

教學過程:

一、導入

同學們已經(jīng)學過9年美術(shù),你最喜歡哪幅美術(shù)作品,請說說原因。

美術(shù)和藝術(shù)的關(guān)系?

板書:造型藝術(shù) 美術(shù)

二、新授

美術(shù)的范疇

板書 繪畫 工藝

美術(shù) 雕塑 書法

建筑 篆刻

各種類型請學生舉一作品。

美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識。

小組討論:

⑴歷中外有大耳朵英語首頁哪些的流派及代表人物?

⑵這些的畫派在藝術(shù)特征和風格上有何差異?

學生簡單表述,結(jié)合圖例

?放牧》古代巖石畫

?宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》戰(zhàn)國

?人物馭龍圖》戰(zhàn)國 最早的主題性繪畫

美術(shù)鑒賞的方法

對不同作品進行比較研究(板書)

學生自學過程,進行簡單練習。

選擇一插圖作品進行鑒賞,強調(diào)個性。

小結(jié)

美術(shù)鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質(zhì),為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

三、布置作業(yè)

書一次函數(shù)圖像后練習

高中美術(shù)鑒賞教案篇6

教材分析:

中國書法是一門以文字為素材的抽象的線條藝術(shù),有著悠久的發(fā)展歷史,歷代書法大家、名作迭出。課本以書法的發(fā)展歷程為線,以歷代書法名作為面,綜合敘述了文字的各體發(fā)展,向?qū)W生講授時以文字、書法發(fā)展和書作的年代發(fā)展分別向?qū)W生講述甲骨文、金文、篆書、隸書、草書、楷書和行書等字體。書法發(fā)展歷經(jīng)甲骨文、金文、秦篆、漢隸(章草)、魏碑、唐楷,至唐朝中國書法的各種字體、書體均已出現(xiàn)。另外,課本還對書法的表現(xiàn)形式有所闡釋。為提高學生對書法的認識水平,特意讓學生做一簡單練習。

教學目的:

使學生了解書法的發(fā)展史概況和特點及書法的總體情況,通過分析代表作品,獲得如何欣賞書法作品的知識,并能作簡單的書法練習。

教學重點:

了解中國書法的基礎(chǔ)知識。

教學難點 :

如何感受、認識書法作品中的線條美、結(jié)構(gòu)美、氣韻美。

教具準備:

有關(guān)的文字各體作品、名家書法幻燈、書法練習的各種用具。

學生用具:

毛筆、毛邊紙、墨、報紙

教學過程 :

一、導入 新課:

前面的第 8課我們曾經(jīng)對中國畫題款藝術(shù)作了介紹,了解到書法在畫面有著舉足輕重的作用。那么這節(jié)課我們將對中國書法藝術(shù)作初步的了解和認識。

二、新授:

書法作為中國特有的一門線條藝術(shù),在書寫中與筆、墨、紙、硯相得益彰,是中國人民勤勞智慧的結(jié)晶,是舉世公認的藝術(shù)奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,書法從文字產(chǎn)生到形成文字的書寫體系,幾經(jīng)變革創(chuàng)造了多種體式的書寫藝術(shù),(提問學生:哪一件書法作品給自己留下的印象最深?)。

1、書法文字發(fā)展簡史:

( 1)古文字系統(tǒng)

甲骨文——鐘鼎文——篆書(打出古文字各體幻燈)

早在5000年以前我們中華民族的祖先就在龜甲、獸骨上刻出了許多用于記載占卜、天文歷法、醫(yī)術(shù)的原始文字“甲骨文”;到了夏商周時期,由于生產(chǎn)力的發(fā)展,人們掌握了金屬的冶煉技術(shù),便在金屬器皿上鑄上當時的一些天文、歷法等情況這就是“鐘鼎文”(又名金文);秦統(tǒng)一全國以后為了方便政治、經(jīng)濟、文化的交流,便將各國紛雜的文字統(tǒng)一為“秦篆”,為了有別于以前的大篆又稱小篆。(請學生討論這幾種字體的特點?)古文字是一種以象形為主的字體。

( 2)今文字系統(tǒng)

隸書——草書——行書——楷書(打出今文字各體幻燈)

到了秦末、漢初這一時期,各地交流日見繁多而小篆書寫較慢,不能滿足需要,隸書便在這種情況下產(chǎn)生了,隸書另一層意思是平民使用,同時還出現(xiàn)了一種草寫的章草(獨草),這時筆墨紙都已出現(xiàn) ,對書法的獨立創(chuàng)作起到了積極的推動作用,漢末時的曹操就非常欣賞當時書法家梁鵠的作品,章草興于漢章帝年間,故名。以上所講的幾種字體均屬于古文字系統(tǒng),是一個以象形為主的初級的書法階段。狂草(連綿草)魏晉出現(xiàn),唐朝的張旭、懷素將它推向頂峰;行書出現(xiàn)于晉,是一種介于楷、行之間的字體;楷書也是魏晉出現(xiàn),唐朝達到頂峰,的書法家有歐陽詢、顏真卿、柳公權(quán)。這幾種是今文字系統(tǒng)的典范(請學生自己談一下對今文字是怎樣理解的?)。教師進行歸納:它們的共同特點是已經(jīng)擺脫了象形走向抽象化。

2、主要書體的形式特征:

( 1)古文字甲骨文,由于它處于文明的萌芽時期,故字形錯落有致,純古可愛,目前發(fā)現(xiàn)的總共有3000多字,可認識的約1800字。金文,處在文明的發(fā)展初期,線條樸實質(zhì)感飽滿而豐腴,因它多附在金屬器皿上,所以保存完整。石鼓文是戰(zhàn)國時期秦的文字,記載的是君王外出狩獵和祈禱豐年 。秦篆是一種嚴謹刻板的純實用性的字體,藝術(shù)價值很小。

( 2)今文字(在講授之前請學生說一下自己對古文字形式特征的認識?自己都見過哪些今文字?)

隸書是在秦篆嚴謹?shù)膲阂窒鲁霈F(xiàn)的一種瀟灑開放型的新字體,課本圖例《張遷碑》結(jié)構(gòu)方正,四周平穩(wěn),剛勁沉著,是漢碑方筆的典范。章草是在隸書基礎(chǔ)上更藝術(shù)化、實用化的字體,索靖《急就章》便是這種字體的代表作,字字獨立,高古凝重。楷書有兩大部分構(gòu)成:魏碑、唐楷。魏碑是北魏時期優(yōu)秀書法作品的統(tǒng)稱。《鄭文公碑》和《始平公造像》是這一時期的代表,前者氣勢縱橫 , 雄渾深厚,勁健絕逸是圓筆的典型;后者氣象揮弘,郁勃縱橫,體格凝重,雄渾遒密是方筆的典型;唐楷(因唐朝在楷書成就故名)中的 《醴泉銘》法度森嚴、遒勁雄強、渾穆高簡、清雅秀麗,《顏氏家廟》骨力遒勁、莊嚴端愨、靜穆古拙、渾厚剛健,《神策軍碑》精練蒼勁、風神整峻、法度謹嚴,以上三種書體分別代表了唐楷三個時期的不同特點?!短m亭序》和《洛神賦》作者分別是晉代王羲之、王獻之父子 是中國書法的兩座高峰,前者氣骨雄駿、風神跌宕、秀逸蕭散的境界,后者在技法上達到了由拙到巧、筆墨洗練、絲絲入扣的微妙的境界。課本還選取了“草圣”張旭的狂草作品《古詩四首》,宋代大書法家米芾的行草作品《虹縣詩卷》,他們都是不拘泥于傳統(tǒng)的章法和技能,勇于創(chuàng)新的大書法家,對后世學書者產(chǎn)生了深遠的影響;明代文征明的書法文雅自如,現(xiàn)代書家沈尹默在繼承傳統(tǒng)書法方面起到了不可磨滅的作用。

3、欣賞要點:

先找?guī)孜煌瑢W說一下自己評價書法作品的標準或原則是什么?[或如何來欣賞一幅書法作品?]學生談完后,對他們的觀點進行歸納總結(jié)。然后自己再談一下自己的觀點:書法藝術(shù)的欣賞活動,有著不同于其它藝術(shù)門類的特征,欣賞書法作品不可能獲得相對直接的印象、辨識與教益,也不可能單純?yōu)榱耸箤W生辨識書寫的內(nèi)容,去探討言詞語匯上的優(yōu)劣。進而得出:書法主要是通過對抽象的點畫線條、結(jié)構(gòu)形態(tài)和章法布局等有“情趣意味”的形式,從客觀物象各種美的體態(tài)、姿致這些獨有的特性中,使人們在欣賞時得到精神上健康閑靜的愉悅和人們意念境界里的美妙享受(結(jié)合講授出示古代書法名作的圖片,并與一般的書法作品進行比較,讓學生在比較中得出什么是格調(diào)高雅,什么是粗庸平常)。書法可以說是無聲的音樂、抽象的繪畫、線條流動的詩歌。

4、簡單的點畫練習:

為了使學生充分了解、認識書法名家名作的書法功底和技巧,請學生進行局部臨摹練習( 3字以上)。

作業(yè) 要求:

1、從線的力度, 2、字的結(jié)體, 3、墨的濃淡干濕, 4、字間的位置關(guān)系等方面進行綜合的臨摹。練習以前請學生談一下自己對作業(yè) 要求的理解,然后教師進行當場示范演習并側(cè)重于前兩項的要求,學生明白作業(yè) 要求以后再進行作業(yè) 練習。

從學生中選取優(yōu)秀的書法作品進行點評,點評以優(yōu)點為主,適當?shù)闹赋鲇绊憣W生作品進一步發(fā)展不利因素(如用筆方法、用筆習慣等)。

三、小結(jié):

高中美術(shù)鑒賞教案篇7

一、教學目標

?知識與技能】

初步了解和認識什么是意象藝術(shù),如何來辨析意象藝術(shù)。

?過程與方法】

通過比較分析,初步掌握什么是意象藝術(shù),通過對意象藝術(shù)的藝術(shù)形象和藝術(shù)語言的分析,以及藝術(shù)家的意圖方面來辨析意象藝術(shù)的主要特征。

?情感態(tài)度與價值觀】

理解意象藝術(shù)的創(chuàng)作構(gòu)思,提高審美素養(yǎng),開闊眼界,理解多元化藝術(shù)。

二、教學重難點

?重點】

意象藝術(shù)的藝術(shù)特點。

?難點】

感受意象繪畫所表達的藝術(shù)家主觀的精神世界。

三、教學過程

環(huán)節(jié)一:設(shè)置情境,導入新課

教師展示一組繪畫作品,分別是《布羅格利公主像》《帶帽的婦人》,引導學生觀察其中的不同。并說一說自己喜歡哪一組,為什么?引出馬蒂斯的一句話“夫人,那不是一位女士,那是一幅畫”,帶著疑問揭示課題。

環(huán)節(jié)二:欣賞作品,探究意象藝術(shù)

(一)感知怪異

多媒體展示一系列意象藝術(shù)的作品,引導學生并談一談對這些作品的第一印象是什么?(怪異)

繼續(xù)追問:這些作品為什么會產(chǎn)生“怪異”的感覺?

學生回答,教師總結(jié):造型與色彩夸張

(二)分析怪異

1.展示蒙克的《吶喊》,引導學生觀賞并思考:作品描繪了什么內(nèi)容?給你以什么感受?

學生回答:一個受到驚嚇的人,給人一種神秘不安的感受。

2.繼續(xù)引導學生欣賞作品并小組討論:蒙克是如何描繪這種不安的?試從色彩、形象、線條等方面進行分析。

學生交流探討,教師總結(jié):

①造型—骷髏般神經(jīng)質(zhì)的人物;

②色彩—紅色與深藍、墨綠形成鮮明了對比;

③線條—直線與曲線形成對比

3.教師點名蒙克會描繪不安是與他的生活經(jīng)歷分不開的,有哪位同學分享一下蒙克的相關(guān)資料?

學生自愿分享,教師總結(jié):蒙克,1863年出生在挪威一個知識分子家庭,然后相繼經(jīng)歷了父母與姐姐的死亡以及妹妹的精神分裂,這一系列的打擊使蒙克深深的感受到了恐懼與不安。

(三)解釋意象藝術(shù)

意象藝術(shù)到底是什么?怎樣理解意象藝術(shù)?有什么特點?

學生總結(jié)回答,教師總結(jié):意象藝術(shù)是對客觀世界的主觀表達。

環(huán)節(jié)三:交流探討,辨析意象藝術(shù)

1.討論問題:意象藝術(shù)的“怪異”與藝術(shù)家的觀念是怎樣的關(guān)系?你能舉例說明嗎?

意象藝術(shù)的怪異源自于藝術(shù)家對客觀世界的主觀表現(xiàn),美術(shù)作品不僅可以再現(xiàn)客觀世界,而且可以表現(xiàn)藝術(shù)家的個人情感、觀念和意識。

舉例:《星月夜》表現(xiàn)的是一個被高度夸張變形并充滿強烈震撼力的星空景象,運用的平直、粗短的線條,表現(xiàn)出一種寧靜;而上面的這些則是運用了一種彎曲的線條,這樣形成了強烈的對比,表現(xiàn)了梵高當時意象的一種特點,體現(xiàn)出了抑制的強烈感情。

2.展示一系列的意象藝術(shù)作品與具象藝術(shù)作品,并且設(shè)置辯論活動:你是否認為意象藝術(shù)比具象藝術(shù)更有表現(xiàn)力?為什么?

學生辯論,教師總結(jié):意象藝術(shù)更傾向于心理真是而不是眼見的真實的傳達,盡管它可能“怪異”甚至“丑陋”,但它在藝術(shù)上卻更集中、更典型,因而形成它突出的長處,從整體上超越了具象美術(shù)在形象和時空上的限制,延伸了我們對事物和現(xiàn)實的認識,使我們對事物和現(xiàn)實有了更為全面和宏觀的把握。藝術(shù)家的主觀能動性在意象藝術(shù)中發(fā)揮了決定性的作用,使我們看到或者感受到了現(xiàn)實中沒有也無法呈現(xiàn)出來的東西。

環(huán)節(jié)四:小結(jié)作業(yè),拓展提高

1.總結(jié)回顧意象藝術(shù)的特點。

2.課后作業(yè):觀察自己身邊的藝術(shù)形象,說說哪些是屬于意象的造型。